10 nejlepších citací z filmů bratří Coenů, hodnoceno

Bratři Coenové jsou jedni z nejúžasnějších filmařů, kteří v současnosti pracují. Během své plodné kariéry byli nominováni na třináct Oscarů a čtyři z nich vyhráli. Jsou známí především svou schopností psát filmy napříč žánry a dokonce za svůj film získali Zlatou palmu. Barton Fink ještě v roce 1991.

Nicméně jejich pozoruhodné schopnosti psaní jsou tím, co je odlišuje od zbytku průmyslu. Mají tak jedinečný hlas, často poznamenaný opakováním stejných řádků pro komediální efekt a silně odlišné postavy. To vede k tomu, že jejich filmy jsou jedny z nejcitovanějších v nedávné minulosti.

10 „Keby to bylo tak jednoduché“

• film - Nazdar, Caesare!

Nazdar, Caesare! je jedním z nejvíce nepochopených filmů Coenových. Je široce považován za jeden z jejich nejhorších filmů (ačkoli jejich nejhorší dílo, stojí za zmínku, je podle většiny standardů často stále mistrovským dílem). Ačkoli to bylo kritiky přijato dobře, diváci často zjistili, že s nimi nerezonuje, pokud nejsou obeznámeni s vnitřním fungováním filmového průmyslu. Sleduje Eddieho Mannixe, zaměstnance studia, jak se pouští do pátrání po pohřešovaném předním muži Bairdu Whitlockovi. Cestou narazí na celou řadu svérázných hollywoodských postav, jako je Burt Gurney od Channinga Tatuma a DeAnna Taylor ze Scarlett Johansson.

myrcenary double ipa

Navzdory svému statusu jednoho z nižších Coenových filmů má jeden z nejvtipnějších komediálních momentů v celé jejich filmografii. Hobie Doyle (zkušeně hrál Alden Ehrenreich) je zpívající kovboj, který se snaží o přechod od žánrového herce k vážné kariéře. Nikdo si nemyslí, že to dokáže, a přesto vytrvá. Toto napětí vyvrcholí konfrontací, kterou má s režisérem filmu Laurencem Laurentzem (Ralph Fiennes), protože se mu zdá, že nedokáže správně přednést konkrétní linii. Opakují si to tam a zpět po větší část minuty, každý s malými změnami skloňování. Je to fantasticky napsané a jeden z nejlepších momentů nejen ve filmu, ale v celém jejich katalogu.

9 „Pane, zdá se, že nejste o nic lepším soudcem lidských bytostí, než jste vzorem jednoho“

10 největších westernových filmových režisérů

• film - Balada o Busterovi Scruggsovi

Balada o Busterovi Scruggsovi je jedním z nejunikátnějších filmů manželů Coenových. Je to jejich první podnik něco se strukturou antologie - spíše než vyprávění jednoho souvislého příběhu se skládá ze šesti krátkých filmů odehrávajících se na Starém západě. Každý z nich zůstává věrný coenovské tradici tím, že představuje zvláštní sortiment postav uvězněných ve fascinujících situacích, kde se učí pravdivé (ne-li trochu matoucí) lekce o světě kolem nich. Může se pochlubit obsazením plným některých z největších hollywoodských jmen, jako je Liam Neeson a Brendan Gleeson, a získalo tři nominace na Oscara.

Nejlepším vstupem do této ságy je samozřejmě titulní segment. Sleduje Bustera Scruggse (Tim Blake Nelson), kovboje, který se připojí k pokerové hře v salonu a je nucen hrát nechvalně proslulou „ruku mrtvého muže“. Odmítne a muž jménem Joe ho vyzve na souboj. Právě v tomto rozhovoru, když se ho Joe snaží přesvědčit, aby pokračoval ve hře, Scruggs dodává tento citát. Nakonec Joea v jejich boji porazí tím, že ho přiměje, aby se zastřelil svou zbraní.

8 „Nahlaste se mi, až to bude mít smysl“

Spal po přečtení

Disk obsahující záhadné informace od agenta CIA skončí v rukou dvou bezohledných a hloupých zaměstnanců tělocvičny, kteří se jej pokusí prodat.

Ředitel

Joel Coen, Ethan Coen

Datum vydání

12. září 2008

Studio

NBC Universal

Obsazení

George Clooney, Frances McDormand, Brad Pitt, John Malkovich, Tilda Swinton

Doba běhu

96 minut

• film - Spal po přečtení

Spal po přečtení je zdaleka nejbláznivějším filmem Coenů. Sleduje zaměstnance tělocvičny Lindu (Frances McDormand) a Chada (Brad Pitt), kteří najdou paměti bývalého analytika CIA Osborne Coxe (John Malkovich) a zamění je za tajné vládní dokumenty. Linda i Chad se potýkají s finančními problémy a věří, že vydírání vlády kvůli těmto dokumentům je nejlepší způsob, jak profitovat z jejich potenciálně lukrativních nálezů.

Jejich spiknutí se nakonec dostane až k federální vládě, kde to zachytí Coxův bývalý nadřízený v CIA (J.K. Simmons). Celou dobu se snaží zjistit, jestli něco z toho je skutečnou hrozbou pro národní bezpečnost, nebo jestli jsou to jen dva šašci, kteří se snaží rychle vydělat (což nakonec samozřejmě je). Každá informace, kterou o situaci dostane, ho ještě více zmátne, zvláště od té doby Linda a Chad nemají ponětí, co dělají a dělat ta nejhorší možná rozhodnutí v jakémkoli daném scénáři. To vše ho vede k tomu, že instruuje svého důstojníka, aby se k němu vrátil, jakmile budou informace, které mají, vzdáleně koherentní. Je to fantastický komediální rytmus a jedna z věcí, která staví Simmonse jako nejpamátnější postavu ve filmu.

7 „Musíte platit za všechno na tomto světě, tak či onak“

Opravdová kuráž

Tvrdohlavá teenagerka požádá o pomoc drsného amerického maršála, aby vypátral vraha jejího otce.

Ředitel

Ethan Coen, Joel Coen

Datum vydání

22. prosince 2010

Studio

Paramount

Obsazení

Jeff Bridges, Matt Damon, Hailee Steinfeld

Spisovatelé

Joel Coen, Ethan Coen, Charles Portis

Doba běhu

1 hodina 50 minut

Hlavní žánr

Drama

Produkční společnost

Paramount Pictures, Skydance Media, Scott Rudin Productions.

10 největších westernů, které definovaly žánr

• film - Opravdová kuráž

The Coensův remake původního westernu Johna Wayna vdechl nový život známé klasice. Hraje Jeff Bridges jako Rooster Cogburn, nevrlý starý maršál, který nakonec pomáhá Mattie Rossové (Hailee Steinfeld), čtrnáctileté dívce, ulovit Toma Cheneyho, muže, který zabil jejího otce. K nim se připojí (a někdy i proti) Ranger LaBoeuf (Matt Damon), který je také Cheneymu na stopě, protože zavraždil senátora. Film byl nominován na deset Oscarů (i když žádnou nevyhrál), včetně nejlepšího filmu, nejlepšího adaptovaného scénáře, nejlepší režie, nejlepšího herce v hlavní roli za Bridges a nejlepší herečky ve vedlejší roli za Steinfelda.

Jednou z nejzajímavějších věcí na postavě Mattie je její pozoruhodně vyvinutý smysl pro spravedlnost. Je jí čtrnáct. Neměla by vědět, jak krutý je svět – a přesto je hyper-uvědomělá. Ví, že všechno na světě něco stojí. I když je malý, pořád tam je a pořád se něco odebírá. Je to ústřední část její filozofie, a proto jedna z největších tematických výpovědí ve filmu jako celku.

6 „Nyní, vy všichni, kdo jste bez hříchu, můžete hodit první kámen“

Zvyšování Arizony

Když se bezdětný pár – bývalý podvodník a bývalý policista – rozhodne pomoci jednomu z pětičlenných rodin z jiné rodiny, jejich život se zkomplikuje, než předpokládali.

Bellův pivovar hopslam

Ředitel

Joel Coen, Ethan Coen

Datum vydání

17. dubna 1987

Obsazení

Nicolas cage , Holly Hunter, Trey Wilson

Spisovatelé

Ethan Coen, Joel Coen

Doba běhu

1 hodina 34 minut

Hlavní žánr

Komedie

Výrobce

Ethan Coen, Joel Coen

Produkční společnost

Kruhové filmy

• film - Zvyšování Arizony

Hodně jako Spal po přečtení , Zvyšování Arizony obrací se spíše k chaotice než k westernu, noiru nebo jinému žánru, ke kterému Coenové inklinují (ačkoli si zachovává kriminální podtext, že jsou tak talentovaní v proplétání svých filmů). Následuje bývalého trestance Hi (Nicolas Cage) a jeho bývalá manželka policejního důstojníka Ed (Holly Hunter), kteří, jakmile si uvědomí, že jsou neplodní, ukradnou jedno z pětičat, která se narodila nábytkářskému magnátovi Nathanu Arizoně. Přece nepotřebují pět dětí, když někteří nejsou schopni mít ani jedno. Začnou brát dítě na spoustu kriminálních eskapád, které jsou s pokračujícím filmem divočejší a divočejší.

Ahoj dodává tento citát spíše jako pokyn pro publikum než cokoli jiného. Na začátku filmu, těsně předtím, než on a Ed ukradnou dítě, to Hi říká jako součást komentáře, který vysvětluje vše, co se má stát. Je to výzva víc než cokoli jiného, ​​protože povzbuzuje publikum, aby posuzovalo jeho chování na vlastní nebezpečí. Je to ukázkový příklad sebeuvědomění, díky kterému jsou Coenové jako filmaři tak fascinující.

5 „Pokud to nebylo nikdy nové a nikdy nezestárne, pak je to lidová píseň“

Uvnitř Llewyna Davise

Týden v životě mladého zpěváka, který se pohybuje na folkové scéně Greenwich Village roku 1961.

Ředitel

Ethan Coen, Joel Coen

Datum vydání

10. ledna 2014

Obsazení

Oscar Isaac, Carey Mulligan, John Goodman

Spisovatelé

Joel Coen, Ethan Coen

Doba běhu

1 hodina 44 minut

Hlavní žánr

Drama

Výrobce

Scott Rudin, Ethan Coen, Joel Coen

Produkční společnost

CBS Films, StudioCanal, Anton, Mike Zoss Productions, Scott Rudin Productions

Pátá sezóna Farga je návratem do formy

• film - Uvnitř Llewyna Davise

Uvnitř Llewyna Davise , příběh jediného týdne v životě folkového zpěváka Llewyna Davise je všeobecně považován za černou ovci filmografie manželů Coenových. Jeho upjatý, minimalistický tón silně kontrastuje s vysokooktanovou akcí a absurditou běžnou ve zbytku jejich filmů a je znatelně nihilističtější než většina ostatních. Llewyn nemá šťastný konec. Jeho příběh právě končí a vede diváky k přemýšlení, co se proboha může stát muži, který má podle všeho nejhorší štěstí, jaké může kdo mít. Své lehce vycházející ze života zpěváka Davea Van Ronka , který pomohl prosadit americkou lidovou hudbu obecně. Po svém uvedení byl dobře přijat a dodnes zůstává jedním z jejich nejoblíbenějších filmů.

Tato linie ztělesňuje nadčasovou povahu Llewynova příběhu. Příběh hladovějícího umělce nikdy nezestárne. Vždy tam budou lidé, kteří budou mít vztah k tomu, co se odehrává na plátně, a proto je to jakýsi jazykový odkaz na přetrvávání umění po staletí. Téměř každý příběh už byl vyprávěn - a přesto všechny stále stojí za uznání, podobně jako ačkoli písně, které Llewyn zpívá, jsou publiku známé, představuje na ně jedinečné pohledy, které možná předtím nebyly provedeny. Je to krásné shrnutí všeho, co film znamená.

4 'Jsme v úzkých!'

• film - Ó bratře, kde jsi?

Ó bratře, kde jsi? představuje fascinující nový pohled Odyssey . Spíše než válečný příběh o čestných mužích, Everett (George Clooney ve své nejlepší podobě), Pete (John Turturro) a Delmar (Tim Blake Nelson) jsou trestanci hledající skrytý poklad, který by mohl navždy změnit jejich životy. Pod veškerým chaosem kritizuje jižanské společenské zvyky. Dokáže také pracovat v bezpočtu mytologických odkazů přizpůsobených tak, aby lépe vyhovovaly prostředí filmu. Skupina ženských pokušení tří mužů je označí za sirény a John Goodman se objeví jako jednooký zkorumpovaný prodavač Bible, čímž nahradí původní koncept kyklopa.

Stejně jako všichni velcí Coenovi protagonisté, i Everett musí mít chytlavou frázi, kterou zahodí v různých okamžicích, které uzná za vhodné. Nyní, na rozdíl od některých ostatních, opakuje několik různých frází – včetně své oblíbené značky pomády. Jeho láska ke konstatování zjevného však bere dort. Na začátku filmu, když se Everett, Pete a Delmar uchýlí do Washovy stodoly, je dostihne šerif, který je pronásleduje, a probudí je. Když se rozhodují, zda se odevzdat nebo ne, Everett mnohokrát oznamuje, že jsou v tom, co prohlašuje za „úzké místo“. Funguje to na odlehčení nálady a zajištění toho, aby diváci věděli, že je nečeká temný film, bez ohledu na to, kolik poněkud hrozivých zvratů může zabrat, a že se Everett nikdy nebere příliš vážně.

3 „A myslím, že to byl váš komplic v štěpkovači“

Fargo

Nešikovný zločin prodejce aut z Minnesoty Jerryho Lundegaarda se rozpadá kvůli jeho a jeho nohsledům a vytrvalé policejní práci docela těhotné Marge Gundersonové.

Ředitel

Joel Coen, Ethan Coen

Datum vydání

5. dubna 1996

Obsazení

William H. Macy, Steve Buscemi, Frances McDormand, Peter Stormare, Kristin Rudrüd, Harve Presnell

Doba běhu

98 minut

Hlavní žánr

Thriller

Premiéra 5. řady Farga vzdává hold původnímu filmu Coen Bros

• film - Fargo

Fargo je příkladem všeho, co dělá Coenové tím, kým jsou. V očích mnoha lidí to byl jejich první mainstreamový úspěch. Vyneslo jim to první nominace na Oscara za nejlepší film, nejlepší režii a nejlepší původní scénář, zatímco Frances McDormand si odnesla cenu za nejlepší herečku. Vypráví příběh Marge Gundersonové (McDormand), těhotné policejní šéfky, která má za úkol vyšetřit trojnásobnou vraždu, ke které dojde poté, co prodejce aut Jerry Lundegaard najme dva nešikovné zločince (Steve Buscemi a Peter Stormare), aby unesli jeho manželku, aby její otec zaplatil. výkupné. Stal se snad jejich dosud nejproslulejším filmem – Americký filmový institut jej označil za jeden ze 100 nejlepších amerických filmů v historii – a zplodil divoce úspěšnou televizní show se stejným názvem .

Snad nejikoničtější moment ve filmu přichází ke konci, když Marge Gundersonová najde zločince Gaeara Grimsruda, jak strká tělo svého komplice Carla do štěpkovače. Celé vyšetřování tím vrcholí. Pronásledovala vrahy po celé Minnesotě a nakonec dostala tip od barmana, který slyšel jednoho z jeho patronů, jak se chvástá, že někoho zabil. Zděšeně sleduje zpoza stromu, jak se Grimsrud zbavuje svého mrtvého partnera. Když vystoupí, vypořádá se s touto situací tak, jak by to mohla udělat jen ona – odvážný komentář o tom, kdo je ničen, který žije v myslích diváků už léta.

2 'Co nejvíc jsi kdy ztratil při hodu mincí?'

Žádná země pro staré

sierra nevada narval pivo

Násilí a chaos následuje poté, co lovec narazí na neúspěšný obchod s drogami a více než dva miliony dolarů v hotovosti poblíž Rio Grande.

Ředitel

Ethan Coen, Joel Coen

Datum vydání

9. listopadu 2007

Studio

Filmy Miramax

Obsazení

Tommy Lee Jones, Javier Bardem , Josh Brolin

Doba běhu

122 minut

Hlavní žánr

Drama

• film - Žádná země pro staré

Žádná země pro staré byl prvním Coenovým filmem, který vyhrál cenu za nejlepší film (poté, co byli krutě odmítnuti Fargo ), a to z dobrého důvodu. Jejich adaptace původního románu Cormaca McCarthyho si vysloužila pochvalu za poctou, když vyšla. Je to jádro všeho, co z Coenů dělá to, kým jsou – pusté prostředí, morálně zkažené postavy, komentáře k americkému sociálnímu systému a analýza toho, co lidé udělají, když se ocitnou v okolnostech, které by žádný člověk nikdy neměl mít. zjistit, jak existovat. Sleduje veterána z vietnamské války, který najde dva miliony dolarů ve špinavých penězích, což mu vynese hněv hrozivého nájemného vraha, kterého poslal, aby získal peníze zpět pro svého zaměstnavatele.

Velký podíl na úspěchu filmu závisí na tom, jak neuvěřitelný je Javier Bardem jako darebný Anton Chigurh . Jedna z jeho výjimečných scén přichází na začátku filmu, když se zastaví na čerpací stanici poté, co spáchal vraždu. Vkládá život obsluhy do rukou hodu mincí. Pokud mince přistane na straně, o které si muž myslí, že ano, přežije. Pokud dopadne na toho druhého, zemře. Neřekne však obsluze, co přesně může touto sázkou ztratit, čímž zvyšuje napětí ve scéně. Když zaměstnanec vyhraje, podá mu minci a řekne mu, že je to štěstí, takže by se jí měl držet. Je to dokonalý úvod k jedné z nejděsivějších postav, které Coenové kdy napsali, a jedna z nejlepších scén, jaké kdy uvedli na plátno.

1 'Ten vole zůstává'

Velký Lebowski

Jeff 'The Dude' Lebowski, mylně považován za milionáře stejného jména, hledá náhradu za svůj zničený koberec a požádá své kamarády z bowlingu, aby ho pomohli získat.

Ředitel

Joel Coen, Ethan Coen

Datum vydání

6. března 1998

Obsazení

Jeff Bridges , John Goodman , Julianne Moore , Steve Buscemi , David Huddleston , Philip Seymour Hoffman , Tara Reid , Peter Stormare

Spisovatelé

Ethan Coen, Joel Coen

Doba běhu

117 minut

Hlavní žánr

Komedie

10 komediálních představení od dramatických herců

• film - Velký Lebowski

Velký Lebowski je v mnoha očích typickým Coenovým filmem. I když to bylo selhání pokladny, když to poprvé vyšlo a si od kritiků vysloužil rozporuplné recenze a rychle se stal jednou z nejoblíbenějších kultovních klasik v historii kinematografie - částečně proto, jak krásně snadné je citovat. Dude je plný moudrých výroků, i když zpočátku tak nevypadají kvůli obecné povaze muže, který je pronáší. Film sleduje titulní postavu, když se zaplete do skandálu s únosem poté, co si ho spletou s mnohem bohatším a společensky relevantnějším Jeffem Lebowskim. Musí doručit únoscům výkupné za manželku druhého Lebowského, ale to se zvrtne, když se jeho přítel rozhodne nechat si výkupné pro sebe.

Ústřední filozofii filmu lze shrnout do jediné věty: 'The Dude abides.' Na konci filmu, poté, co všechno šlo tak mimo, jak jen mohlo, se Dude posadí k baru s postavou známou pouze jako Cizinec (Sam Elliott). Cizinec se k němu přihlásí po divoké jízdě, kterou právě zažil, a to je jediná odpověď, kterou může Dude dát. Je to zvláštní ujištění, které povzbuzuje diváky, aby se vrhli do vlastních životů, a možná jeden z nejlepších pokusů Coenů ovlivnit životy svých diváků. Určitě to ovlivní Cizince, který uzavírá film dlouhou toulkou o tom, jak je vděčný za to, že na světě existují takoví dobří lidé, jako je Dude. Je to zvláštně optimistický konec filmu, který je tak zabarvený temnotou, a připomenutí, abyste hledali světlo, když věci vypadají nejbeznadějněji.