Štítky jako shonen, shojo, seinen a josei kdysi sloužily velmi specifickému účelu: popsat cílovou demografickou skupinu pro každou mangu a následné anime. Týdenní shonen skok byl zaměřen na publikum mladých chlapců, zatímco Týdenní Manga Goraku a další seinen časopisy byly zaměřeny na mladé dospělé muže. V dnešní době se etikety cítí subjektivnější, zejména kvůli širšímu publiku, které anime přitahuje. Aby toho nebylo málo, mnoho moderních anime vůbec není založeno na manze, ale na vizuálních románech, hrách nebo originálním psaní.
Přesto tyto staré štítky stále přetrvávají a fanoušci se je snaží použít na anime. Když se anime série konečně objeví, fanoušci jsou často překvapeni, když zjistí, že byla převzata z publikace shonen kvůli vyspělosti obsahu a diskutovaným tématům. Faktem je, že tyto štítky stále pomáhají fanouškům objevit, co se jim líbí, a někdy nelze popřít, že se anime uváděné na trh jako shonen cítí nepopiratelně dospělejší. Jinými slovy, více seinen.
10Attack on Titan Ushered In A Era of Darker Shonen
V minulosti nejnásilnější manga jako např Šílený , Parasyte, a Gantz ocitli publikováni v seinen časopisech. Útok na titána , jedna z nejgrafičtějších manga v nedávné paměti, byla místo toho serializována měsíčně v Časopis Bessatsu Shonen.
Dismemberment, kanibalismus (svého druhu) a smrt se staly převládajícími tématy v posledních letech, zejména v beletrii pro dospívající. Stále více se zdá, že to, co označuje řadu tak jako shonen je spíše kolektivní věk protagonistů než obsah příběhu. A možná si vydavatelé, kteří vyrostli ve čtení manga, uvědomili pravdu: dospívající zvládnou temnou beletrii stejně jako kdokoli jiný.
9Death Note přinesl mladistvému publiku psychologický horor
Zatímco shinigami a příšery nejsou ve shonenu ničím novým, na počátku dvacátých let se ukázalo, že část Shonen Jump Publikum bylo starší, než tomu bylo v minulosti. S časopisem vyrostla generace mladých dospělých, kteří zůstali oddanými čtenáři. Psychologická hrůza byla logickým krokem vpřed, zejména v polovině 2000. Žánr skutečného zločinu měl něco renesančního, alternativní rock napadl popové hitparády a kultura emo byla rozhodně v . Jako každý časopis, který stojí za jeho sůl, Shonen Jump prostě držel krok s dobami, kdy to vyšlo Death Note .
8Děti jsou zavražděny a jedeny ve zaslíbené Nezemě
Útok na titána dokázal, že při začlenění hororových prvků do shonenové publikace existovalo několik omezení. Přesto nějak Zaslíbená Země Nezemě i při tomto precedentu se občas ukazuje jako obzvláště znepokojující. Útok na titána Vesmír je všeobecně násilný, ale specifičnost násilí v Neverland cítí se rozhodně horší. Děti, konkrétně sirotci, jsou oběti společnosti, která se o ně nestará . Možná kvůli tomuto dickensovskému dramatu, Zaslíbená Země Nezemě rezonuje u dospělých iu mladšího publika. Uvědomení si, že dospělí mohou být hrozní lidé, je lekce, kterou se nejlépe naučíte brzy a která se často opakuje.
7JoJoovo bizarní dobrodružství vždy odporovalo definicím žánru
Dokonce i v 80. letech, kdy byly dospělé postavy ve shonenu častější, JoJo's Bizarre Adventure bez ostychu praskal tématy pro dospělé. Araki, inspirovaný klasickým uměním, kreslil své postavy s ohledem na realismus, aby dal jeho umění jedinečný pocit.
U série, která tak silně zahrnuje paranormální jev, JJBA bere hodně inspirace z klasických tajemných příběhů a her na hrdiny. Říci, že to byl vždy neobvyklý přístup k publikování shonen, je podhodnocení. A znovu, všechny tyto nesprávně umístěné funkce pomohly vytvořit JJBA jako milovaná série je dnes.
6Claymore nikdy neměl shonenské trappy
Příběhy vysoké fantasy byly vždy velmi oblíbené u dospívajícího publika . Osmdesátá léta vyprodukovala svůj spravedlivý podíl na temné fantasy manze a zrodila se Šílený a Bastard!!! . Jen proto, že fantazie je temná, neznamená, že se nemůže cítit jako shonen. Naopak.
Claymore není jen násilný, ale ve svých tématech často pomalý a esoterický. Většina sérií shonen má tendenci mít větší zaměření než Claymore a obvykle obsahují jednoznačné postavy s jasnějšími cíli. Clare a ostatní Claymores zabíjejí, protože jsou také najati. Pryč jsou jakékoli iluze, že by hrdina měl být sebemotivovaný. Pryč je svět, který vykazuje známky zlepšování. Jak to bylo kdy zveřejněno v časopise shonen?
5Hunter x Hunter je ta nejskvělejší věc, jakou kdy ... Až na to, kdy to tak opravdu není
Na první pohled, Lovec vs. lovec Zdá se, že postavy dokonale zapadají do ikonických protagonistů jako Naruto a Luffy. Anime je plné jasných barev a dětských vzorů. Gon je často viděn na sobě šortky a drží rybářský prut. Určitě se jedná o show o dětech, pro děti, že?
Ale HxH má pověst náhlých, nevysvětlitelně temných zatáček. Chimera Ant Arc ilustruje tuto tendenci jako nikdo jiný. V jednom oblouku příběhu má jedna postava rozřezán mozek, královna mravenců pohltí dvě malé děti, další postava hravě převalí na klíně rozdrcenou hlavu nepřítele a menší darebák nutí dva lidské bytosti žít na rukou a kolenou. Zatímco Chimera Ant není jediným obloukem, který se ztmavil, je dobrou připomínkou, že nováčci by neměli předpokládat, že jasné barvy znamenají jasný příběh.
4Dororo byl shonen, protože tu nebylo nic jiného
Osamu Tezuka Dororo byl napsán během jedné éry když prostě nebylo mnoho manga časopisů na výběr. Týdenně Shonen neděle začala vycházet v roce 1959, ve stejné době, kdy širší veřejnost často odmítala časopisy science fiction a fantasy pulp jako dětské. Mistři jako Tezuka, pracující na druhé straně planety, si vystačili s dostupnými trhy. Ačkoli Dororo je příběh o týraném roztrhaném válečníkovi a osiřelé dívce žijící na ulici, mohl najít pouze publikaci v časopise shonen.
3Muž s motorovou pilou překročil hranice
Divný horor má v posledních letech něco oživení, s úspěchem filmů jako Maják , Zničení , a Letní slunovrat. Shonen manga se také stala podivnější a monstrózní protagonisté se stále více stávali shonen normou. I v této vyvíjející se krajině Muž s motorovou pilou je docela venku. Zatímco anime bylo pouze oznámeno a dosud neuzřelo denní světlo, humbuk pro produkci MAPPA již dosahuje horečky.
Protagonista má démonického psa s motorovou pilou a brzy se přemění na hybridní motorovou pilou a člověka, a to není jeho polovina. Divné násilí je tak konstantní, že je nejbližší srovnatelná série Dorohedoro . Muž s motorovou pilou Autor, Tatsuki Fujimoto, věděl, že posouvá hranice, a cítil jistou sérii, kterou by tento temně naladěný nepřežil Shonen Jump trh. To, že se opak stal pravdou, naznačuje nikdo opravdu ví, co je shonen. Jediná věc, která je jistá, je, že lidé vědí, kdy je dobrý čas, když ho vidí.
dvaOnizuka necítí nic jako většina protagonistů
V posledních letech velká část shonenového publika vyrostla z adolescentní demografické skupiny. Stejně jako YA byla původně napsána pro dospívající, ale čtou ji z velké části dospělí, shonen se rozrostl natolik, aby zahrnoval široké spektrum čtenářů.
Skvělý učitel Onizuka byl prostě před křivkou. Tato série, která byla publikována v týdenním časopisu Kodansha shonen v letech 1997 až 2002, obsahuje protagonistu v jeho raných dvacátých letech, který je bývalým gangsterem i samozvanou pannou. Méně než slaná postava, která kouří a pije, Onizuka se do výuky dostává ze všech špatných důvodů . A přesto, jako každý jiný shonen, GTO je o morálce a budování charakteru, a Onizuka roste svědomí docela brzy.
1Beastars rozhodně NENÍ Zootopie
Mezivládní románek mezi pacifistickým vlkem a promiskuitním králíkem nemusí nutně znít jako předpoklad přátelský k dětem. Beastars je rozdělující nejen proto, že obsahuje antropomorfní znaky , ale také proto, že zahrnuje rozhodně zralá témata.
Pak je ještě něco vhodnější pro zvědavé dospívající publikum? Dospívající se zajímají o násilí a sex ve zmatku dospívání. Proč by shonen manga neměla tyto body řešit v kreativním rámci? Je chybou předpokládat, že shonenští čtenáři jsou naivní v každém smyslu slova. Beastars nikdy nebude show pro každého, ale pro některé dospívající je to přesně to, co hledali.
modrá pivní stuha
