Ze stopy 1, Dům zlata a kostí, 1. část od heavymetalové skupiny Stone Sour pracuje na zintenzivnění hudebního příběhu, který posluchače přenese přes dvě alba sonické intenzity.
Podobně zpěvák Stone Sour Corey Taylor měl za cíl upustit komické fanoušky do snové jízdy s 'House of Gold & Bones' # 1 - první kapitolou jeho čtyřdílného komiksového propojení s koncepčními alby. S názvem „Předehra“ a představením umění Richarda P. Clarka se první vydání začíná u bezejmenné postavy zvané Člověk, jejíž nedostatek paměti potkává pouze skupina nepřátel, kteří mají podle všeho stále více znalostí a moci než on, včetně zlověstný doppelgänger jménem Allen a šílený rebel Black John se svou armádou bezhlavých následovníků zvaných Čísla.
tommyknocker krvavě oranžová ipa
Vzhledem k tomu, že první číslo je nyní v prodeji a druhé po 22. květnu, mluvila společnost CBR News s Taylorem, který poskytl komentář k číslu 1. Níže zpěvák / spisovatel vysvětluje, jak úvodní skladby na albu ladí s tónem a dojmem prvního čísla, proč bylo důležité házet čtenáře přímo do hloubky, jaké temné zvraty a podivné mentory čekají a jak je znalost moc pro hudební průmysl a pro život obecně. Navíc se podívejte na CBR exkluzivní náhled druhého čísla.
Corey Taylor: Je zřejmé, že jsem pracoval na povídce, zatímco jsme pracovali na albu, a chodil jsem tam a zpět mezi těmito dvěma a ujistil jsem se, že jsou tam všechny rytmy - akční rytmy a literární rytmy. Chtěl jsem, aby se příběh pohnul a shodoval se s některými písněmi. „The Overture“ jako název pochází ze způsobu, jakým jsme se dívali na první dvě písně na albu. „Gone Sovereign“ pro nás byl opravdu nejlepší způsob, jak nastavit, co se stane. Poté, co se tato osnova do „Absolutní nuly“ stala v podstatě místem, kde se člověk probudil v tomto světě. 'Absolute Zero' je soundtrack k tomu. Zatímco se příběh odehrává, začínáte cítit zákulisí.
Cítili jsme, že ten úder jedné dvě je perfektní předehra k zahájení něčeho takového, a pokud by to nefungovalo, nic by nešlo. Proto jsem první číslo nazval 'The Overture' - protože pokud by problém číslo 1 nefungoval a lidé by do nastavení nekoupili, nic jiného by se to nestalo. Myslel jsem, že má smysl dát tuto konotaci a připomenout čtenářům, že to má svou hudební stránku, která funguje nebo nefunguje [ Smích ] v závislosti na tom, kdo jste v hudebním průmyslu.
Navíc, vždy muzikál, každá hra, každý příběh začíná předehrou. Je to skutečně počáteční bod každého velkého eposu a chtěl jsem to jen tak nastavit.
Otevření bezejmenné postavy, která se probouzí v šílené pronásledování, je velmi snový způsob, jak se rozjet, ale je to také riskantní volba. Byla součástí tohoto příběhu plán a výzva uvrhnout lidi přímo do hlubokého konce?
Jo, v podstatě. Je to jedna z výhod, které má psané slovo oproti komiksu. Když jsem psal povídku, z literárního hlediska jsem dokázal věci urychlit tak, aby se lidé ponořili do příběhu, než se peklo rozbije. Ale u komiksu je tu ta dokonalost vizuálního a literárního s potřebou začít příběh správnou nohou. Věděl jsem, že budeme muset dopadnout na zem, a postaví to lidi přímo na místo „Bože, co se to sakra děje?“ To bylo zásadní a myslel jsem si, že jsme to udělali pěkně.
Nyní během příštích tří čísel vyjde najevo více tohoto světa a vy skutečně získáte představu o tom, co to je a co útočí na člověka. Navíc získáte nastavení pro Black John a Allen v čísle 1. Postavy tedy získáte po jedné. S každým vydáním se svět trochu ztmaví. Jak jsem to popsal, je to, že to začíná velmi Neil Gaiman, a nakonec jsme na straně Garth Ennis. O to jsem se snažil. Chtěl jsem začít s ezoterickou bezprostředností a přejít do fáze „Sakra!“ [ Smích ] Mezi nimi to byla opravdu tenká čára.
Mnoho lidí uvedlo, že se jim kniha líbí, ale že byla velmi suchá. To proto, že je to jen první problém, člověče. Záhadu můžete rozdat. A proto jsem to chtěl udělat jako první, protože jsem chtěl, aby se záhada rozvinula. Mnohokrát, když máte takový komiks nebo takový příběh nebo koncepční album, jako je tento, se vás umělec snaží porazit přes hlavu tím, co se děje příliš brzy. Chtěl jsem, aby diváci přišli na projížďku a buď ji nechali rozvinout pomalu, nebo ji nechali rozvinout při druhém poslechu nebo druhém čtení. Chci, aby šli: ‚Ach, teď chápu, co se děje! ' Jinak mě to začne nudit.
Jak příběh postupuje, člověk si krátce oddechne od toho, co ho pronásleduje v malé chatrči, kde potká Allena. To je záhadný muž, který sedí za stolem a kouří, vypadá a zní hodně jako samotný člověk a dává nějaké tajemné sliby o budoucnosti. Nevím o tobě, Corey, ale to mi připadá jako metafora pro hudební průmysl.
[ Smích ] Kdybys jen věděl. Jo, je to docela divné. Je to skoro taková dohoda s nastavením Ďábla, jakkoli klišé. Ale o tom to je, že Allen ví víc, než dovoluje. Člověk to ví, ale protože to člověka tak odpuzuje - ať už je to odpor, který mají někteří lidé, když potkají doppelgängera nebo něco jiného - zůstal s tímto hlavolamem „Nevěřím tomu člověku hned, ale vím, že ví víc, než dovoluje. Co mám dělat?'
Naštěstí je po počáteční konfrontaci, kde ho Allen postavil na cestu, trochu ponechán svým vlastním zařízením, ale není si úplně jistý, kam tato cesta povede. Takže opravdu existuje takový druh frustrace - ten pocit být sám sebou, když máte pocit, že všichni kolem vás vědí víc než vy. To je frustrující místo.
V hudebním průmyslu - což je legrační, že to děláte paralelně - se vždy zdá, že lidé pro vás mají na konci dne více rad, než kolik skutečně potřebujete. Celá ta věc je kecy. Ani jedna osoba v žádné z těchto kanceláří neví, co se bude prodávat. A pokud vás o tom přesvědčí devětkrát z deseti, nakonec se mýlí. Ale všichni jsou tak přesvědčeni, že jsou odborníky v oboru, musíte projít hovadinami, jen abyste našli to, co má smysl. Měl jsem svůj podíl na zaběhnutí s takovými lidmi a naučil jsem se, že musíte odstranit ty bity, které dávají smysl, a nechat všechno ostatní na konferenčním stolku.
Mám pocit, že jedním z hlavních témat v této části příběhu je myšlenka, že poznání je síla.
Přesně tak. Celý příběh je založen na síle volby, ale někdy můžete dělat rozhodnutí nebo volby, pokud nemáte všechny odpovědi. Lidé, kteří slepě účtují bez pochopení důsledků nebo situace, dělají špatná rozhodnutí a ohlédnou se zpět: „Proč jsem to udělal?“ Je to proto, že jste neměli trpělivost sedět a učeně se rozhodovat. Z toho celý tento příběh začal. Přemýšlel jsem o tom, jak se lidé v životě rozhodují na základě informací, které jsou k dispozici, nebo na základě informací, které se rozhodnou ignorovat. Znám tolik lidí, kteří jsou tak tvrdohlaví, protože si myslí, že mají pravdu, ale v 99% případů se mýlí. A jsou o tom tak prostí! Takže pro mě to byla studie o myšlence, že musíte na konci dne bojovat sami se sebou, abyste našli nejlepší cestu ve svém vlastním životě.
Jak se příběh člověka rozvíjí, dozvídáme se, že míří k tomu, co je popsáno jako „pekelná verze Chicaga“. Jaká byla přitažlivost k vybudování tohoto děsivého místa v jádru skutečného města?
Miluji Chicago jako město, protože je téměř jako přehlížená metropolitní oblast. Protože je to na Středozápadě a protože to není obrovský rozbočovač, na který si lidé okamžitě pomyslí, nemusí to být vždy náležité. Na Chicagu se mi líbí to, že má takovou směsici různých metropolitních oblastí. Pokud se do toho opravdu hloubíte, je tu trochu New Yorku, trochu Londýna. Je tu trochu LA a dokonce i trochu Tokia, které je dobře nasypané. Proto stále miluji to město. Je to největší město, které je mi blízké, kde jsem v Des Moines, a kdykoli jsem chtěl jet do velkého města, tam jsem šel. Skočil jsem do auta pět hodin - nebo podle rychlosti tři a půl hodiny - a strávil jsem tam celý den. Chicago má ve městě vše, co byste chtěli, a to pochází od člověka, který ledabyle lenoší v Des Moines v Iowě.
Takže když jsem chtěl v komiksu natočit Red City, okamžitě mi přišlo na mysl Chicago. Teče přes to voda. Procházejí mosty a architekturou a mrakodrapy. Má předměstí. Prostě má všechno a chtěl jsem, aby to reprezentovalo Red City. Chtěl jsem, aby to mělo všechno včetně odpovědí. A přirozeně to musel být konec řádku.
kolik základního cukru na 5 litrů piva
Na konci čísla se setkáváme s Black John and the Numbers, který pojednává o dehumanizaci způsobu, jak popsat skupinu lidí. Viděl jsem některé náčrtky, které Richard o těchto postavách udělal, a zdá se, že jejich plánem bylo začít je jako obyčejnými lidmi a nechat je čím dál více zkažené. Jak jste vy dva pracovali na nastavení Black Johna a všech těchto postav?
Chtěl jsem, aby čísla opravdu měla takový druh zběsilosti, protože Numbers jako reprezentují chaos, který přichází s částí davu. Jsou téměř jako mentalita dobytka. Je to všechno emoce a nedává to moc smysl, ale protože lidé ve skupině chtějí tak silně patřit, téměř se vzdali zdravého rozumu. Je to slepý, který slepce často vede. A Black John představuje tu přirozenou kvalitu vůdce, kterou po většinu času najdete ve skupinách. Pokud pobíhá skupina lidí, jako jsou Numbers, nemá smysl se nějakým způsobem soustředit. A Black John je to zaměření v chaosu - v podstatě mysl za úlem.
Čísla představují určitou stránku naší vlastní osobnosti, kterou lze manipulovat jednoduše s trochou inteligence. Vidím to po celou dobu, ať už se jedná o vzpouru po špatné sportovní play-off hře nebo někdy dokonce dobré sportovní play-off hře. [ Smích ] Představují tu aberantní část lidstva, na kterou si nemůžeme vždy dát prsty, ale až se sázky a adrenalin trochu zvýší, stane se špatné. Může to být z radostné nebo špatné příležitosti.
Těšíme se, už jste řekli, že v nadcházejících číslech to bude bláznivější, ale v postavě Peckinpah dostaneme také určitou rovnováhu. Jak změní dynamiku příběhu?
Opravdu Peckinpah představuje protiklad k Allenovi. To je zastoupeno v tom, jak vypadá v komiksu. Je mnohem zralější a trpělivější. Má odpovědi, ale ví, že nemůže jen shodit odpovědi na člověka. Svým způsobem si je člověk musí vydělat. A přesto Peckinpah také ví, jak přimět člověka, aby na to přišel sám, a také mu sem tam dává malé kousky, které ho dovedou tam, kam potřebuje.
Následující číslo skutečně najde člověka na samotné cestě po této obrovské konfrontaci s čísly. Je to další problém, který zrychluje cestu a vše vyvrcholí tím, co by bylo na konci [alba] „House of Gold & Bones Part 1.“ To představuje píseň „Last of the Real“ a to vše uvidíte v tomto komiksu. Je to docela v pohodě, protože je zarezervováno. Vydání č. 2 začíná konfrontací s Black John and the Numbers a tím také končí. Takže je to všechno mezi tím, co udává tón toho, co přijde dál.
Celkově jste měli v tomto procesu jeden okamžik, kdy se pro vás shoduje jeden nápad na píseň a jeden obrázek, nebo jde spíše o kumulativní účinek celé věci?
Je to upřímné, obojí. Způsob, jakým jsem k tomu přistupoval, byl jako mít správné kousky skládačky a poté je dát dohromady tak, aby to fungovalo na obou bodech. Můžete poslouchat alba shora dolů nebo můžete poslouchat pouze jednu skladbu. Věděl jsem, že to musí mít několik různých aspektů, pokud to bude fungovat jako album A jako příběh. U samotných písní jsem chtěl na lidi udělat dojem, že jsou něco jako vnitřní monolog probíhající v postavách v daném okamžiku. Takže i když tyto písně představují různé okamžiky probíhající v příběhu, není to v písni úplně zastoupeno. Jde spíše o to, co se děje hlavou této postavy, když čtete, co se děje na stránce.
Je to jako byste četli komiks; vidíte, co se děje s postavou, a víte, že právě tato píseň hraje. Dává vám to, co se děje v hlavě postavy, na rozdíl od toho, co se děje na stránce. Je to něco jako zažít příběh ve třech různých dimenzích.
'Hose of Gold & Bones' # 1 je nyní v prodeji od Dark Horse Comics. Vydání č. 2 dorazí 22. května a CBR má výhradní náhled zde.
Další informace o prvním komiksovém projektu Coreyho Taylora najdete v jeho rozhovoru pro CBR TV z New York Comic Con 2012! Taylor upadl do naší luxusní místnosti Tiki, kde hovořil o „House of Gold and Bones“, o své lásce ke komiksovému médiu od útlého věku a dalších.
