Filmy o loupeži mohou vysledovat svou filmovou linii až do nejranějších dnů filmové historie. Kultovní němý film Edwina S. Portera Velká vlaková loupež , vydaný v roce 1903, obsahuje několik prvků, které jsou nyní běžné v žánru loupeže.
POKRAČOVÁNÍ V OBSAHU POKRAČUJTE PŘEJÍMÁNÍM
Koncem 40. let se začaly objevovat filmy jako např Zabijáci a Kris Kros začal utvářet strukturu toho, čím se loupežné filmy staly. V roce 1950 vstoupil žánr loupeže do hlavního proudu vydáním skladby Johna Hustona Asfaltová džungle , film, který mnozí kritici považují za první oficiální film o loupeži. Od roku 1950 se loupežný film stal jedním z nejpopulárnějších podžánrů kriminální filmy .
10 Reservoir Dogs (1992)
Quentin Tarantino vtrhl do amerického nezávislého filmu scéna s uvedením jeho ultranásilného, vulgárního filmu o loupeži Zásobní psi . Film vypráví příběh skupiny zlodějů šperků, kteří spáchají loupež, která se děsivě zvrtne. Zásobní psi byl silně inspirován množstvím klasiků kriminálního žánru, jako např Zabíjení , Kansas City důvěrné , Velké kombo , a Město v plamenech .
I když jen mírně úspěšný při prvním vydání, Zásobní psi se stal zásadním kultovním filmem po vydání Tarantina Pulp Fiction . V roce 2011, Říše jmenoval Zásobní psi druhý nejlepší nezávislý film všech dob. Film je často chválen pro své moudré dialogy, popkulturní odkazy a nechvalně proslulou scénu mučení.
9 Zloděj (1981)
Režie: Michael Mann, Zloděj je jedním z premiérů neo-noir 80. let . Ve filmu hraje James Caan v jedné ze svých hlavních rolí prvotřídního profesionálního lupiče, který touží opustit svůj zločinný život a usadit se s manželkou a dítětem.
Zloděj obsahuje dechberoucí expresionistickou kinematografii od Donalda E. Thorina, zabijáckou hudbu z Tangerine Dream a některé z nejrealističtějších sekvencí loupeže, jaké byly kdy natočeny. Mann, který byl vždy přívržencem realismu, zaměstnával skutečné zloděje jako technické poradce, kteří mu pomáhali při natáčení loupeží. Mann také odmítl používat rekvizity, místo toho se rozhodl pro skutečné vybavení, se kterým se herci museli naučit správně zacházet.
8 Přátelé Eddieho Coyla (1973)
Pozdní triumf Roberta Mitchuma, Přátelé Eddieho Coyla je podviděné mistrovské dílo od režiséra Petera Yatese . Mitchum hraje stárnoucího gangstera, který se dívá na možnost dlouhého vězení. V důsledku toho musí najít rovnováhu mezi svou věrností jak federálům, tak svým kriminálním kolegům.
mexický dort westbrook
Přestože při prvním vydání došlo k selhání pokladny, Přátelé Eddieho Coyla je nyní považován za jeden z určujících drsných kriminálních filmů 70. let. Film obsahuje několik bankovních loupeží, které jsou natočeny s intenzitou, která drží diváky na kraji svých sedadel. Hrozba násilí prosakuje, protože sebemenší chybný úsudek by mohl vyústit v erupci střelby.
7 Psí den odpoledne (1975)
Další mistrovský drsný film o loupeži ze 70. let, Sidney Lumet Psí den odpoledne je životopisné drama o loupeži Chase Manhattan Bank z roku 1972, kterou spáchali John Wojtowicz a Salvatore Naturile. Al Pacino hraje Wojtowicze, který vyloupil banku, aby získal dostatek peněz na zaplacení operace změny pohlaví své partnerky.
Poté, co banka zjistila, že má v hotovosti pouze 1100 dolarů, loupež se rychle vymkne kontrole, což vede k situaci rukojmí a následnému mediálnímu šílenství. Psí den odpoledne byl kritický úspěch, stejně jako kasovní trhák. Diváci 70. let 20. století prosazovali film pro jeho vzpurné a protiautoritářské nálady v důsledku války ve Vietnamu, skandálu Watergate a nepokojů ve věznici Attica.
6 Teplo (1995)
Teplo , magnum opus Michaela Manna, je epické loupežné kriminální drama, ve kterém hrají Robert De Niro a Al Pacino. Film byl prvním okamžikem, kdy se obě legendy filmového plátna objevily na plátně společně. De Niro hraje Neila McCauleyho, profesionálního zloděje, zatímco Pacino hraje Vincenta Hannu, poručíka LAPD, který má za úkol svrhnout McCauleyho a jeho posádku.
bariéra vaření peněz
Proslulý svou realističností, Teplo obsahuje pravděpodobně největší přestřelka v historii filmu . Kritici i diváci chválí Teplo Sekvence loupeží a přestřelek centrální banky pro její dokonalý zvukový design. Spíše než dabování zvuku v postprodukci, Mann nahrál zvuky výstřelu živě, což vedlo k bezprecedentnímu a bezkonkurenčnímu zvukovému zážitku.
5 Bob le Flambeur (1956)
Oba jsou poctou americkým gangsterským filmům, zvláště Asfaltová džungle , a mezník předchůdce Nouvelle Vague, Jean-Pierre Melville otočte vysoký válec je film o loupeži, který se zaměřuje na Boba, gamblera, který se rozhodne vyloupit kasino po sérii smůly, když prohraje peníze. Film zpevnil mnoho témat, která definovala Melvillova kriminální dramata, jako je čest mezi zloději a pouta mezi policisty a zločinci.
otočte vysoký válec vydláždil cestu pro filmaře Nouvelle Vague svým natáčením přímo na místě, ruční kinematografií a jedinečným střihem. Stanley Kubrick jednou prohlásil, že se vzdal natáčení kriminálních filmů kvůli velikosti otočte vysoký válec .
4 The Killing (1956)
Po natočení dvou prakticky neznámých filmů režíroval Stanley Kubrick svůj první z mnoha skvělých filmů s 56. filmem Zabíjení , noirové loupežné kriminální drama. Ve filmu hraje Sterling Hayden jako Johnny Clay, podvodník, který sestaví pětičlenný tým, aby vyloupil závodní dráhu.
Přestože Zabíjení byl kasovní propadák, film, spolu s Cesty slávy , pomohl upevnit Kubrickovu pověst mezi kritiky a vedoucími studia jako dalšího velkého režisérského génia. V roce 1998 jmenoval Jonathan Rosenbaum Zabíjení jeden z největších filmů, který nebyl zařazen do žebříčku 100 nejlepších filmů Amerického filmového institutu, a v roce 2012 jej Roger Ebert přidal do svého seznamu „Great Movies“.
3 Asfaltová džungle (1950)
Snad nejvlivnější ze všech filmů o loupeži, John Huston Asfaltová džungle poskytla strukturální a tematickou šablonu pro žánr loupeže, který byl po desetiletí široce napodobován. Film se točí kolem loupeže klenotů spáchané ve středozápadním městě. I když se na první pohled zdá, že vše šlo podle plánu, drobné chyby nakonec vedou ke katastrofickým následkům.
Asfaltová džungle je typicky připočítán s vynalézáním narativního trope loupežných filmů zobrazujících plánování, provedení a následky loupeže. Z filmu se také zrodilo téma „one last job“, které nyní dominuje kriminálním dramatům produkovaným po celém světě.
2 Červený kruh (1970)
Červený kruh , předposlední film a poslední velké mistrovské dílo Jeana-Pierra Melvilla, je film o loupeži, který se týká hlavního zloděje, který byl nedávno propuštěn z vězení, a uprchlého trestance, který se spojil s bývalým policistou, aby vyloupil prestižní klenotnictví. Vrcholem filmu jsou herecké výkony hereckého souboru, který zahrnuje Alaina Delona, Bourvila, Gian Maria Volonté a Yvese Montanda.
je jar jar binks sith lord
Červený kruh je nejlépe zapamatován pro svou skvělou sekvenci loupeží, která trvá asi půl hodiny a neobsahuje žádné dialogy. Tato scéna je poctou Rififi , který také obsahuje sekvenci loupeže bez dialogů.
1 Rififi (1955)
Julese Dassina Rififi je největší film o loupeži. Dassin byl jedním z předních hollywoodských režisérů v kriminálním žánru, než se dostal na černou listinu kvůli údajným vazbám na komunistickou stranu. Jeho tvorba se skládala z řady klasik vytvořených na přelomu 40. a 50. let 20. století, které zahrnovaly Hrubou silou , Nahé město , Dálnice zlodějů , a Noc a město .
Stejně jako Červený kruh , Rififiho nejpamátnější scénou je její loupežná sekvence, která je dlouhá přes 30 minut a odehrává se bez dialogů a hudebního doprovodu. Dassinovo rozhodnutí vzešlo z jeho touhy vnést do výroby loupeže realistickou atmosféru. Podle Dassina ticho posiluje stres, týmovou práci a profesionalitu v loupeži. Hluk je smrtelným nepřítelem zločinců při loupeži.
