Cowboy Bebop a 9 dalších anime se soundtracky Stellar Jazz

Jaký Film Vidět?
 

Jazz byl vždy rozporuplný. Pro každého, kdo obdivuje technické dovednosti a rytmus, který žánr vyžaduje, je tu další člověk, který prostě nedokáže snést zaneprázdněnost jazzové hudby. Hudebníci mají tendenci obdivovat jazz více než laici, ale nelze popřít, že jazz má hlubokou schopnost vytvořit atmosféru.



Možná tedy není divu, že tolik milovaných anime sérií obsahuje jazzové soundtracky. Jazz je v Japonsku přijímán po celá desetiletí, jeho vzkvétání je patrné i v éře city-popu a v moderním J-popu. Fantastický jazzový soundtrack může sloužit jako brána a mnoho fanoušků anime si oblíbilo jazz díky práci fenomenálních anime skladatelů. Zatímco Kovboj Bebop je nejznámější anime zaměřené na jazz, není jediné.



10Cowboy Bebop je klíčovým vesmírným jazzovým opusem

Je těžké si představit jakoukoli sérii, anime nebo něco jiného, ​​tak ženatého se svým soundtrackem Cowboy Bebop . Přehlídka katapultovala jak režiséra Shinichira Watanabeho, tak skladatele Yoko Kanna do výšin slávy anime, a Cowboy Bebop je držen ve vyšším univerzálním ohledu než téměř jakékoli jiné série z 90. let.

Zatímco Kanno a Seatbelts, skupina, kterou založila speciálně pro tuto show, se oddávají jiným žánrům, včetně funku, popu, blues a rocku, jazz je krev, která prochází těmito vesmírnými dobrodružstvími. A stejně jako jazz, příběh může jít od extatických kakofonií radosti až po nejsmutnější minima vůbec. Cowboy Bebop by bylo k nepoznání bez jeho soundtracku.

9V Sakamichi No Apollon je Jazz záchrancem

Watanabe a Kanno znovu udeřili jejich fantastická spolupráce na Sakamichi Ne Apollon. Dokonce i otvírák, opásaný legendou anime OST Yuki, má vzácnou erupci: kaskády rohů a klavír, které by jinak mohly být popovou baladou. K čemu ale soundtrack opravdu dělá Děti na svahu tak zásadní je způsob, jakým se hudba stává postavou v zápletce.



Tyto děti ze šedesátých let se zamilují do jazzu, navzájem i do světa najednou, a to je jednak zachraňuje, jednak ničí. Jejich životy mohou být plné, ale přinejmenším mají hudbu, která jim v tom pomáhá.

8Kekkai Sensen je chladnější, než jaké má právo být

Kekkai Sensen je trestně podceňován, ale zdá se, že to nevadí. Seriál nenapsal nikdo jiný než Trigun autor Yasuhiro Nightow. Obě sezóny adaptace anime byly produkovány Studio Bones, ale fanoušci váhali o druhém, protože série mezitím změnila ředitele.

Bez ohledu na to jsou obě úpravy zdobeny výjimečným soundtrackem. Zvukový doprovod, který složil především Taisei Iwasaki, zahrnuje jazz, hip-hop, reggae, world music a orchestrální skladby. Hudba Kekkai Sensen je stejně různorodé jako obsazení postav a prostředí, transdimenzionální New York City. Každý, kdo hledá nádhernou hudbu v salonku, by si měl poslechnout „White Beyond“.



7Durarara !! Rovná chaotickou hudbu s chaotickým obsazením

Durarara !! fanoušci vědí, že pokaždé, když se Izaya objeví, bude následovat ječící trubka. Zvukový doprovod přehlídky, jehož autorem je především Makoto Yoshimori, je jazzový, lo-fi a psychedelický a dokonale odráží nekonvenční metropolitní pozadí, na jehož vytvoření tak tvrdě pracuje.

PŘÍBUZNÝ: 15 nejlepších úvodních témat anime všech dob, hodnoceno

Jazz je někdy vnímán jako velmi individuální: každý nástroj má příležitost zazářit a jednotlivé melodie se prolínají. Podobně postavy v Durarara !! odrážejí se od sebe navzájem a do sebe navzájem a mají své chvíle vstávat a padat. „Ikebukuro West Exit Five-Way Intersection“ vystihuje podstatu toho, a ačkoli jazz není jediným vystavovaným žánrem, je to žánr, který nejlépe ilustruje sérii.

6OST Showa Rakugo zachycuje blednoucí éru

Showa Rakugo je kvalitní show téměř ve všech ohledech a od epizody 3 se ohlašuje úvodem zabijáckého jazzu. Série, kterou složila relativní nováčka Kana Shibue, má jeden z nejklasičtějších jazzových soundtracků jakéhokoli anime, ale často prochází ohromující kus orchestrální hudby vylepšený začleněním tradiční japonské hudby. „Gei No Asubare“ je opravdový a nadčasový omračovač. Je také chytrou volbou zvolit typ hudby považovaný za tak retro a rozporuplný jako umění rakugo se také ukazuje retro a rozdělující postavy .

5Nastavení a soundtrack v Baccanu jsou prohibičně šik

Abych byl spravedlivý, Vřava se odehrává během prohibice, v éře, kdy se jazzu nevyhnutelně nedalo. Jakýkoli jiný žánr by se cítil hluboce na místě. Napsal stejný autor jako Durarara! a upraveno stejným studiem a posádkou, i když před několika lety, Hlasitý! pomohl umístit režiséra Takahira Omoriho na každý anime radar.

SOUVISEJÍCÍ: 10 anime, které kombinuje historii s magií

Série také sdílí svého skladatele s Durarara! : Makoto Yoshimori, který vytvořil tento kapar magického realismu živé potěšení, vylepšující každou scénu. Nehledejte nic jiného než otvírák série „Guns and Roses“, který je zapouzdřený '' Nádrž!' úrovně pizazzu a kouzla.

4Soundtrack Darker Than Black je tím nejlepším na tom

Yoko Kanno je zlatým standardem pro anime soundtracky a není divu, že zde hraje tak silně. Zatímco Tmavší než černá má jak oddané fanoušky, tak frustrované kritiky, jedním aspektem, který stojí za oslavu, je jeho soundtrack.

Zatímco jazz a science fiction ne vždy jdou ruku v ruce, Yoko Kanno ví, jak zaznamenat prakticky cokoli a vylepšit to. Ačkoli její práce na jiných sci-fi klasikách, jako je Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, často se více opírá o elektronickou, syntetickou a psychedelickou hudbu, Tmavší než černá OST je asi tak těžký jako jazz.

3Trigun má vydatný podíl na jazzových okamžicích

Je téměř nemožné oddělit vzpomínky na Trigun ze vzpomínek na jeho hudbu. Jakkoli jiné aspekty klasické série mohly zestárnout, soundtrack povznáší show téměř na každém druhém tahu.

Napsal Tsuneo Imahori, který se kdysi učil pod Yoko Kanno, soundtrack často zdůrazňuje holou kytaru, ale také se ponoří do rocku, country a jazzu a vytváří hudbu ideální pro vesmírné západní pozadí. Jazz není jediným žánrem v show, ale stále si získává pozornost. Vezměme si například šumivou „trvalou dovolenou“.

dvaDeath Parade dělá hudbu z výtahu cool jako cokoli jiného

Hudba v hale, stejně jako hudba z výtahu, obvykle není oblíbená. A přesto skvělá lo-fi jazzová kulisa Quindecimu, posmrtného hotelového baru, který slouží jako Přehlídka smrti nastavení, je mimořádně efektivní. Skladatel Yuuki Hayashi, známý svou prací na více mainstreamových titulech, jako je My Hero Academia a Haikyuu !! , se tu skutečně překonal.

Hned od stejnojmenné úvodní skladby „Death Parade“ je hudba střídavě vynalézavá a klasická a obsahuje opuštěné saxofonové téma, které působí věčně. Ale stejně jako samotná show, soundtrack se i nadále vyvíjí po celou dobu show, vrstvení hudby s éterickými vokály a orchestrálními rozkvěty.

1Soundtrack ACCA-13, stejně jako samotná show, je nedoceněným klenotem

V souladu s tradicí práce Natsume Ono, Acca-13 je série, na kterou spalo příliš mnoho anime fanoušků. I tak má zvláštní smysl pro třídu, který v mnoha moderních seinen sériích chybí. Ono, možná nejlépe známý pro psaní Restaurace Ráj a Dům pěti listů , má jedinečný styl kreslení a Acca - 13 ' s soundtrack je stejně dokonale zvláštní.

Složil Ryo Takahashi a hudbu tvoří klidný jazz a vydatný funk. „Silvestr“ zní jako prázdninová klasika z jiného světa a „Kiss Me“ je hudba, kterou si lidé zamilují. Stejně jako všechny ostatní aspekty této série je soundtrack podceňován.

DALŠÍ: 10 nejlepších odkazů na anime v rapové hudbě



Redakce Choice


Flash: 10 nejmocnějších padouchů nejrychlejšího člověka naživu

Seznamy


Flash: 10 nejmocnějších padouchů nejrychlejšího člověka naživu

V DC The Flash bojoval s některými mocnými darebáky, kteří dali nejrychlejšímu muži naživu šanci za tyto peníze.

Čtěte Více
Nejtvrdší nepřítel Spider-Mana byl déle hrdinou než padouchem

Komiks


Nejtvrdší nepřítel Spider-Mana byl déle hrdinou než padouchem

Jeden z nejtěžších protivníků Spider-Mana byl ve skutečnosti antihrdinou Marvel mnohem déle, než byl vyloženě padouch.

Čtěte Více