Vítejte ve 119. splátce Adventure (s) Time, pohled na animované hrdiny minulosti. Tento týden se vracíme k seriálu Teenage Mutant Ninja Turtles z roku 2003 (nebo TMNT, jak je obvykle identifikován) a jeho jedinečnému převzetí původu postav. Pokud máte nějaké návrhy do budoucna, dovolte mi je vyslechnout. Stačí mě kontaktovat dál Cvrlikání .
Debutovat 22. února 2003, Attack of the Mousers od spisovatele Erica Luka pokračuje v adaptaci přehlídky původního Mouserova příběhu od Kevina Eastmana a nezávislého Petera Lairda Želvy Ninja komiks. Základní rytmy zůstávají stejné: Mladá laboratorní asistentka April O'Neil si uvědomí, že její šéf Baxter Stockman je šílený, cítí, že ho zradila, uvolní se miniaturní roboti konzumující hlodavce a želvy zachrání April nedaleko jejich podzemního domova.
Možná na vás působí dojem, že posádka pouze listovala v zádech komiksu a rychle sestavila scénář, ale ve skutečnosti to byl mnohem složitější proces. Nevyhnutelnost vyprávění příběhů se mezi komiksy a animací liší, museli se uklidnit síťoví cenzoři, musely se provést úpravy pro cílové publikum přehlídky - ne pro teenagery kupující tyto černobílé komiksy Mirage v 80. letech - a byla to otázka toyline, což v první řadě ospravedlnilo peníze vynaložené na sérii.
Pokud jste zvědaví na vývoj epizod, spolutvůrce Turtles Peter Laird zdokumentoval své poznámky k různým fázím skriptů na svém blogu . Některé z jeho poznámek se mohou zdát svévolné, ale jiné - jako když radí producentům, aby April nechali fyzicky pronásledovat Mousers, místo aby je sledovali v autě - ukazují, jak bystrý je v aréně vizuálního vyprávění.
opičí pěst ipa
Příběh pokračuje v adaptaci druhého čísla původního komiksu a začíná dubnem, který se vrací k vědomí a uvědomuje si, že ji zachránili čtyři humanoidní želvy a jejich stárnoucí mentorka. Tato sekvence je jednou z klasik tradice želv a byla upravena jak v karikatuře z 80. let, tak v prvním filmu. Tady je April mnohem nedůvěřivější ohledně existence želv v přestávce od příběhu, který je upraven, kde přijala želvy na stránce nebo tak. Zábavně, když se April zeptá želv na jejich minulost v komiksu, příběh se odřízne od panelu, který připojí úvodní vydání knihy.
Vzhledem k tomu, že karikatura ještě nezjistila původ želv, dostáváme základy příběhu - s výhledem na podrobnosti Splinterovy minulosti - protože se váže k pokračujícímu oblouku přehlídky zahrnující Shredder. Na scéně je pozoruhodné, jak věrně zůstává originálním komiksům.
Splinter vysvětluje, že byl kdysi obyčejnou krysou, která byla svědkem toho, jak teenager zachránil slepce z uprchlého kamionu naplněného radioaktivní tekutinou. Kanystr s tekutinou vypadl, právě když vyděšené dítě vypustilo do kanalizace čtyři želvy. Splinter zachránil dětské želvy a shromáždil je do plechovky od kávy. Následujícího rána se všech pět zvířat probudilo s pokročilými mentálními a fyzickými schopnostmi. Želvy se brzy naučily mluvit, což vedlo Splintera k tomu, aby je vychovával jako své děti, a z důvodů, které zůstaly úmyslně vágní, je naučil bojovým uměním.
Hraný film z roku 1990 se k tomu dokonale přizpůsobil, zatímco karikatura z roku 1987 si vyžádala řadu svobod. Vytvořením dosud nejvěrnější adaptace původu želv vytvořila série skutečnou poctu svým kořenům. Tento flashback má dokonce všechny čtyři želvy na sobě červené masky, stejně jako v komiksu Mirage. Je tu také kývnutí na karikaturu z 80. let, protože želvy mláďat silní tím, že jí pizzu a házejí surfařský slang jako „Dude“ a „Cowabunga!“
Je to vlastně mazaný komentář, který to naznačuje tyto Želvy mluvily jako karikatury z 80. let, když byly doslova miminka, čímž se přátelské a šťastné želvy 80. let vyrovnaly „dětským věcem“. Michelangelo udržuje surfařskou řeč a je důkladně zesměšňován za každého „Úžasně radikálního, vole!“ vyhrkne však. Dalo by se však interpretovat, že takto mluví konkrétně, aby dráždil Raphaela. Myšlenka Mikeyho jako uprchlíka z přehlídky 80. let zde vznikla a od té doby je docela důsledně jeho ztvárněním.
V návaznosti na retrospektivu želvy doprovázejí duben do Stocktronics, kde zabrání Mouserům v ohrožení New Yorku. Stockman unikne své explodující laboratoři, ale je chycen hlavním Shredderovým vymahačem Hunem. Shredder, který stále není ve svém brnění, požaduje Stockmana, aby zaplatil za jeho selhání, a nařídil Hunovi, aby ho stáhl kvůli nějakému trestu mimo obrazovku.
Technický hrdina zkoumá pozůstatky Mousera a odkrývá rozmazaný obraz želv. Diváci si nejsou jisti, jestli Shredder bratry poznává, ale jeho dramatické sekání obrazu naznačuje, že z něj vygenerují nějakou reakci.
westvleteren 12 bear
Zajímavé je, že epizoda nekončí šokujícím závěrem příběhu komiksu. Mirage Želvy Ninja Otevírá se číslo 3, kdy se želvy vracejí domů, aby objevily kádr Mousers, zaútočil na Splintera v jejich nepřítomnosti.
Je to nezapomenutelná scéna a také základna z roku 1988 Teenage Mutant Ninja Želvy NES hra. A ve skutečnosti je to logický závěr příběhu, který představuje Mousers. Proč zavádět robotické lovce krys a nenechat je ohrožovat obrovskou krysu série?
DESIGN-Y
Flashbackovy dětské želvy jsou podobné návrhům prvního čísla komiksu. K dispozici je také zajímavý sépiový tón sekvence flashbacku a přidaný efekt poštovní schránky. Vzhledem k tomu, že epizoda je dnes sledována s poměrem stran širokoúhlého televizoru, rám se nyní podobá rámečku. Neúmyslný, ale skvělý vzhled.
POZNÁMKY K POKRAČOVÁNÍ
Dva uniformovaní policajti, kteří se podobají tvůrcům Kevinovi Eastmanovi a Peteru Lairdovi, se vracejí a pokoušejí se zastavit jednu z loupeží Mousera.
Zatímco původ želv je skvěle kolébkou od Daredevilova původu, přehlídka uniká jakýmkoli právním problémům, které by mohl způsobit neoprávněný vzhled dospívajícího Matta Murdocka, kdyby byl vysílán beze změn. Přehlídka se tomu vyhýbá tím, že z teenagera udělá mladého černocha, místo zázvoru ve stylu Millera.
Ahoj, já vím, že ten hlas
Scott Williams (ne komiksový komiks) hlasy Baxtera Stockmana. Je také známý jako hlas Pokémon Darkrai, Throh, Tornadus a různé další postavy v kanadských hlasových produkcích.
MILUJEM VČASNÉ POPLACHY
Michelangelo, znuděný neustálým mdlobám v dubnu, se potuluje se svým přenosným hudebním přehrávačem. Peter Laird ve svých poznámkách požadoval, aby zařízení bylo iPod.
'MÁ ... TŘI ... PRSTY!'
Vývoj raných epizod seriálu je zajímavý, i když jen při pohledu na kontext doby. Nebylo mnoho důkazů, že by veřejnost chtěla želvy přesnější na komiks, vzhledem k tomu, že mainstreamová verze týmu měla tak radikálně odlišný tón. Také tolik raného odvolání Mirage's Turtles spočívalo v tom, že tvůrci odehráli módní výstřely dne, kontext, který by byl dítěti na počátku 2000u naprosto cizí a chtěl absolvovat Digimon. Nemluvě o tom, že přátelštější a hromadně merchandised Turtles v polovině 90. let okázale vybuchly.
To ponechává tvůrcům pozici v tvorbě seriálu, který je vážnější, ale ne také vážný a odlišný od nyní vychlazených želv z 80. let, ale ne také odlišná, protože touto verzí byla přijatá interpretace postav průměrnému člověku. Pokud jde o nejčasnější komiksy, možná to nebyl nejzřejmější způsob, jak jít, ale nakonec to byla správná volba.
I když si tato časná vydání pamatují sběratelské šílenství, které je obklopuje, je důležité si pamatovat, jak pevné jsou tyto příběhy. Eastman a Laird si rychle uvědomili, že absurdita premisy otevřela jejich svět nekonečné rozmanitosti příběhů. Jakmile publikum pozastaví nedůvěru natolik, aby přijalo antropomorfní želvy a jejich hlodavce sensei, nejsou mimozemské světy a poskakování dimenzí. Zatímco tyto rané komiksy měly pocit, že jsou v sedle, kreslená komiks má tu výhodu, že buduje svět a pečlivě připravuje základy pro bizarnější koncepty.
Probíhá co dělal práce z dob masového zboží - jako popularita Shreddera jako pokračujícího protivníka - je další chytrá hra. A zatímco humor mohl snadno působit dráždivě - nebo jen nepatřičně, s ohledem na přizpůsobení tónu příběhů - mnoho roubíků je skutečně chytrých. Existuje mnoho důvodů, proč by tato série neměla fungovat, ale první sezóna je skutečně působivá.
