MCU prosperuje z humoru – ale možná to zachází příliš daleko

Jaký Film Vidět?
 

The Marvel Cinematic Universe se stala velmocí v Hollywoodu, s 33 filmy a dalšími na cestě a spoustou televizních pořadů. Nicméně jeho typický styl komedie, který udržuje franšízu bezstarostnou, může někdy negativně ovlivnit kvalitu filmů.



CBR VIDEO DNE POKRAČOVÁNÍ V OBSAHU POKRAČUJTE PŘEJÍMÁNÍM

MCU je známé mimo jiné tím, že přináší a jasný optimismus k franšíze superhrdinů že jeho protějšek DC nemá vždy zájem. Tato franšíza toho dosáhla prostřednictvím charakteristického stylu komedie, který je přítomen téměř ve všech projektech přibližně od roku 2012. I když pomohl přeměnit filmy MCU na akční dobrodružné filmy vhodné pro celou rodinu , také se používá trochu moc. Dnes může být obtížné emocionálně investovat do některých z těchto filmů, zejména když se vtipy používají k podkopání jakéhokoli skutečného dramatického napětí, o které film o superhrdinech musí mít sázky. Navzdory některým emocionálním scénám ve filmech o milníku může průměrný projekt MCU zajít příliš daleko ve snaze získat od diváků smích.



levé nitro mléko tlusté kalorie

Podpisový humor MCU, vysvětleno

  Thor se v Avengers: Age of Ultron mračí

The Nejlépe se dá vysvětlit humor MCU jako kombinace vtipných linií a sebereferenční „metakomedie“. Styl nebyl součástí franšízy po celou její historii a většinou jej lze vysledovat až k Josse Whedona. The Avengers a jeho pokračování, Avengers doba ultrona . Až do roku 2015 Whedonův komediální styl psaní – který sahá až k Buffy, přemožitelka upírů -- nebylo to tak běžné. Filmy jako Captain America: Zimní voják ukázal, jak má MCU ve skutečnosti velký potenciál ve vážnějších thrillerech stejně jako v komediální akci. Tato rozmanitost žánrů je něco, co mnoho fanoušků přehlédlo, protože základní filmy MCU si začaly připadat podobnější a nejvíce se držely stejného domácího stylu komedie. To však přišlo na úkor napětí, které filmy potřebují ke zvýšení sázky příběhu.

Charakter komedie MCU může být ilustrován kapitulací barona Von Struckera na začátku roku Avengers doba ultrona . Zatímco Avengers zaútočí na jeho úkryt a obratně porazí jeho vojáky, padouch shromáždí své vojáky motivačním projevem, který skončí řevem „nevzdání se“, načež padouch tiše oznámí svůj záměr vzdát se. Linka měla dokonce krátkou pauzu, jako by umožnila smích publika jako v pozdní noční komediální show nebo sitcomu s odstraněnou skladbou smíchu. I když to není zdaleka nejhorší moment ve franšíze, odvádí dobrou práci při zapouzdření způsobu, jakým komedie MCU často podkopává jakékoli dramatické napětí, které se scéna pokouší vybudovat. Z tohoto důvodu může být obzvláště těžké investovat do filmové dynamiky dobra a zla, protože tolik padouchů končí jako komické postavy nebo postavy na zahození. Tak tomu bylo i v případě odhalení Fury přišel o oko kvůli kočičímu škrábnutí .



jason david frank new power rangers

Nejlepší filmy o superhrdinech upřednostňují jedinečné vize

  Plakát Burtonverse Batmana a plakát The Batman za Batmanem Christiana Balea z Temného rytíře.

Jakkoli si lidé MCU chválí, nejlépe zapamatovatelné filmy o superhrdinech jsou z velké části mimo sdílené vesmíry. Superman Christophera Reeva, Batman Christiana Balea a Spider-Man Tobeyho Maguirea všechny zůstávají z dobrého důvodu mezi nejlépe přijímanými superhrdinskými projekty. Tyto filmy, které nejsou vázány kontinuitou nebo stylem mimo jejich vlastní, odrážely jedinečnost svých tvůrců a dobu, ve které se odehrávají. Ve filmu jako Superman II Fanoušci mají stále Supermana v jeho nejjasnější podobě a drží Reevův výkon jako příklad, který musí všichni moderní herci Supermana následovat. v Temný rytíř Mnoho fanoušků věří, že Nolan získal právoplatného držitele Oscara za tento rok, a to prostřednictvím superhrdinského příběhu, který se dostal na úroveň drsného kriminálního thrilleru. Tyto filmy zůstávají díky své vážné povaze nejuznávanějšími a nejlépe zapamatovanými v tomto žánru.

Na obranu MCU je tento komediální styl pro některé své vlastnosti ve skutečnosti dokonale na značce. Strážci galaxie -- která používá poněkud zředěnou verzi komedie ve stylu Whedon -- byla definována touto komediální optikou plnou žertů a něco by se ztratilo, kdyby zmizela. Nikdo nechce, aby MCU adoptovalo temnotu, drsný tón filmů o superhrdinech Zacka Snydera a dokonce i DC od toho ustoupilo díky jasnějšímu, reformovanému DCU. Nicméně tam, kde si DCU dokázalo zachovat smysl pro humor a zároveň se cítit jako filmové a přesvědčivé, jsou filmy Marvel často rozpolceny mezi těmito dvěma. Některé vtipy, jako je souhra Tonyho Starka, Spider-Mana a Doctora Strange, byly skutečně vtipné a neublížily napětí jejich filmů. Místo toho to vypadalo spíše jako uvěřitelné žertování.



Jak humor ovlivnil příběhy MCU ve srovnání s dřívějšími příspěvky

  James Falsworth, Steve Rogers, Dum Dum Dugan, Bucky Barnes a Gabe Jones jako Howling Commandos

Ve srovnání s moderními projekty MCU působily dřívější filmy této franšízy spíše filmařsky než serializovanou povahou, kterou později přijala. Filmy jako Neuvěřitelný Hulk , Železný muž a Captain America: První Avenger jistě zasadil semínko dalších projektů, ale měl také tón původních filmů, které měly stát na vlastních nohou. První Kapitán Amerika cítil mnohem blíž epos Stevena Spielberga než ve filmu o superhrdinech od Disneyho, který hraje nenapravitelně zlého padoucha v Red Skull – něco, co nezapadá do novějšího vzorce sympatického padoucha této franšízy. Myšlenka bagatelizovat nezastavitelného, ​​zlovolného nepřítele ve prospěch padouchů, aby dělali špatné věci traumatem a tragédií, ztratila to, co některé z nich dělalo zajímavými. Aby byly tyto filmy nejlepší, musí ctít klasickou válku mezi dobrem a zlem, která definuje žánr superhrdinů.

MCU sleduje trend oslovování relativně neznámých, nových režisérů a scénáristů, aby stevardovali ve svých nejnovějších projektech. To se však ve filmech samotných opravdu neprojevuje a řeči o dodržování předem stanovených vzorců a přílišném plánování konců naznačují omezenou tvůrčí kontrolu. Dokonce i s zkušený superhrdinský režisér Sam Raimi připojený k Doctor Strange v multivesmíru šílenství , málo z jeho charakteristického stylu se skutečně projevilo. Je důležité si pamatovat, že mnoho fanoušků se skutečně objevuje u filmů podle režiséra a Raimi má svou vlastní oddanou fanouškovskou základnu. Jejich zapojení se však stává přesvědčivým, protože fanoušci začínají očekávat menší rozdíly mezi projekty MCU. Raimi se ve svých filmech věnuje své komedii, ale vždy to byl temnější styl, než na jaký jsou fanoušci MCU zvyklí.

Některé moderní projekty MCU ve skutečnosti fungují lépe při hraní tohoto komediálního stylu. Strážci galaxie Humor ve stylu Gunn funguje dobře a She-Hulk byla navržena tak, aby usměrňovala sebereferenční komedie. Nicméně věci jako léčba MODOK ze strany MCU -- skutečný příklad marvelovského supervillainy a tělesného hororu -- ukázal promarněný potenciál výměny příběhu za komedii. Padouch mohl být děsivou novou hrozbou ve vesmíru Marvel vedle Kanga, ale to bylo opuštěno kvůli krátkému oblouku postavy a komiksu. I když takové věci mohly fungovat, Kang sám byl také dramaticky změněn, aby se stal méně hrozivým než jeho komiksový protějšek, takže Ant-Man & the Wasp: Quantamania bez skutečně přesvědčivého padoucha. To bylo dále ilustrováno, když MODOK nemohl ani dodat příběh o svém původu, aniž by Scott Lang přerušil sekvenci s nějakou lehkovážností.

Sam Smith Smith Winter Welcome

Návrat k jedinečným vizím možná v pořádku pro MCU

  Gal Gadot jako Diana Prince tasící svůj meč ve Wonder Woman (2017).

Jakkoli byl vývoj DCEU problematický, jednou ze silných stránek franšízy bylo, že působila více filmařsky. Tyto filmy se obrátily na filmaře, kteří měli své vlastní jedinečné styly (jmenovitě Zack Snyder) a umožnili jim nechat tyto styly zazářit. James Gunn naznačil, že jeho vlastní DCU nebude jen „GunnVerse“ a že každému z tvůrčích týmů v následujících filmech umožní sledovat své vlastní tóny, styly a nápady. Po oslovení režisérů, jako jsou James Mangold a Steven Spielberg, je nezbytné, aby budoucí filmy v DCU i nadále působily jako opravdová filmová díla. Uvádí také příklad, který by měl MCU následovat, zvláště uprostřed rostoucích obav z únavy MCU.

Přes všechny chyby DC byl jeho humor ve skutečnosti líbivější a méně sebereferenční, cítil se spíše jako smysly pro humor postavy než od spisovatele. MCU a DCU jsou téměř komplementární, přičemž každý vesmír má to, co druhému chybí. Tam, kde má DC filmový, vážný tón, který by mohl pomoci Marvelu, má MCU optimistický tón a barevné nastavení, které by mohlo DC pomoci. I když se zdá, že přesun Jamese Gunna do DCU signalizuje ochotu studia ke změně, Marvel se ještě musí držet příkladu. MCU je úspěšný z dobrého důvodu, ale některé jeho výtky od zkušených filmařů by se daly vyřešit, kdyby zmírnil komedii a zahrál si na své padouchy.



Redakce Choice


Co znamená konec Tomb Raider pro pokračování

Filmy


Co znamená konec Tomb Raider pro pokračování

Tomb Raider 2018 vyvolává spoustu otázek, na které by potenciální pokračování mělo odpovědět. Co tedy můžeme od Tomb Raider 2 očekávat?

Čtěte Více
Výložník! Mosely od studia Studios představuje válku proti technické kultuře s roztomilým zvratem

Komiks


Výložník! Mosely od studia Studios představuje válku proti technické kultuře s roztomilým zvratem

VÝLOŽNÍK! Mosely #2 od Studios má za sebou kulturní válku s lidmi, kteří nenávidí technologie, ale vzpouru komplikuje rodinný zvrat.

Čtěte Více