Pro film „Hercules: The Thracian Wars“ chtěl jeden z vlajkových titulů od Radical Comics, vydavatelství a prezidenta Barryho Levina tvůrce s velkolepým úhlem pro starodávnou postavu - a našel ho ve Stevu Mooreovi. Spisovatel pracoval roky v komiksu a na konci 90. let se americkým čtenářům dostalo většího uznání díky jeho práci s Alanem Moorem (bez vztahu) na některých titulech ABC, včetně „Tom Strong's Terrific Tales“.
Ve filmu „Hercules: The Thracian Wars“, ilustrovaném Admirou Wijaya, zaujímá Moore radikálně odlišný přístup od toho, co čtenáři viděli s postavou dříve. Mooreův Herkules představuje komplikované ztvárnění trápeného válečníka. Tento přístup natolik zaujal filmaře Petera Berga, že se nyní chystá připravit a vyvinout filmovou adaptaci založenou na Moorových scénářích pro první sérii, přičemž do projektu se zapojí také Universal Pictures a Spyglass Entertainment.
Mluvil jsem s Moorem o komiksu, Herkulesi a jaké to je být neustále propojen s tím druhým Moorem.
Vydavatel Radical Barry Levine řekl, že vaše léčba filmu „Hercules: The Thracian Wars“ ho odfoukla. Jaký byl váš postup při psaní této léčby? Jaký druh výzkumu do toho šel?
Steve Moore: Některé prvky příběhu pocházely z původního briefingu, který mi dal Barry. Chtěl odvážnějšího a lidštějšího Herkulesa, který bagatelizoval mytologičtější aspekty a zdůrazňoval aspekt válečníka. Poté jsem musel jít pryč a vymyslet něco, co by Barrymu dalo to, co chtěl, a přitom to byl ten druh příběhu, který jsem chtěl napsat. Je třeba říci, že to stejně bylo na mé ulici, protože jsem se celoživotně zajímal o starověký svět a jeho mytologii.
Mým prvním rozhodnutím bylo, že v rámci, který byl stanoven, jsem chtěl příběh udělat co nejautentičtěji, v prostředí doby bronzové s konkrétním datem krátce před trojskou válkou, kdy má mít Herkules žili podle tradic. Díky tomu, že jsme měli dům plný knih na toto téma, byl výzkum celkem snadný. Pokud bychom to chtěli udělat „drsně“, chtěl jsem spíše představit brutalitu starověkého válčení, než přetištěnou verzi „fantasy filmu“.
Je zřejmé, že válečník nebojuje sám, takže mým prvním úkolem bylo dát mu nějaké společníky, ale pouze společníky, kteří by s ním byli mytologicky současní. Například nemělo smysl spojovat Herkules a Achilla, protože byli různých generací. Takže kromě Meneuse, který byl pro tuto sérii vynalezen, jsou všechny ostatní postavy v Herkulově pásmu skutečnými legendárními postavami, které by byly naživu ve stejnou dobu a jejichž osobnosti jsou do značné míry založeny na tom, co o nich víme z jejich původních příběhů .
prémiová cena obilného pásu
Dalším rozhodnutím bylo, že abychom se vyhnuli mytologickým aspektům, bylo nejjednodušší udělat vyvést Herkula a jeho válečnou skupinu z Řecka. Protože jsme chtěli temný, náladový pocit z příběhu, barbarka Thrace byla zjevným místem pro zahájení akce. A poté, co jsme dostali základní přísady, to byl docela dost případ, kdy jsme je nechali pár týdnů dusit. Nejsem někdo, kdo přichází s myšlenkami na okamžité příběhy, dělal jsem si zvláštní poznámku, protože nápady ke mně přicházely, docela často, když jsem byl v bdělém stavu v posteli, dokud to celé nějak přirozeně nevyrostlo. Stejnou metodu jsem použil pro obrysy druhé série, i když to vyžadovalo trochu více výzkumu, jak je stanoveno ve starověkém Egyptě, a já s tím méně obeznámen než v řeckém světě.
Když si většina lidí myslí o mytologickém výzkumu, místo, kde začínají, je „Mytologie“ Edith Hamiltonové. Jaké knihy jste považovali za nejlepší zdroj informací?
Knihu Edith Hamiltonové jsem nikdy neviděl, ale moderní převyprávění mě nikdy opravdu nezajímalo. Mám obrovskou knihovnu tohoto druhu materiálu a za ta léta jsem přečetl prakticky veškerý původní zdrojový materiál v překladu, jako je Homer, Hesiod, Apollodorus, Apollonius atd., Včetně mnoha opravdu obskurních básníků. Vím, že to zní strašně těžce, ale to je druh věcí, které jsem četl pro zábavu. Napsal jsem několik faktů i v této oblasti, takže většina tohoto materiálu je stejně v mé hlavě. Když jsem chtěl při konstrukci příběhu rychlé odkazy, abych si vše prohlédl, obecně jsem jako historický podklad použil „Oxfordský klasický slovník“ a pro postavy a prvky příběhu „Slovník klasické mytologie“ Pierra Grimala.
Díky 50. letům Hollywoodu má doba bronzová zavedený standardní obraz. Jak jste zajistili, aby „Herkules: Thrácké“ války tyto svobody neopakovaly?
Opět je to druh věcí, o kterých jsem stejně hodně četl. Pokud se vážně chystáte proniknout do mýtů, musíte mít také určitou představu o sociálním a historickém kontextu. Už jsem měl v hlavě obraz toho, jak by mělo vypadat Řecko z doby bronzové. Pak se jednalo o hledání referenčních obrázků pro umělce, a to buď skenováním z knih, nebo vyhledáním toho, co jsem chtěl, na webu a napsáním velmi podrobného scénáře. Ne vždy to fungovalo. V některých mytologických flashbackových scénách vklouzly do podivného kousku chrámové architektury, který by existoval až o 700 let později, ale existuje jen tolik autenticity, jaké můžete očekávat. A samozřejmě, většina příběhu se odehrává v Thrákii, o které je známo jen velmi málo, takže jsme měli spíše volnou ruku.
Důraz od Herkula jako osamělé postavy odlišuje tuto sérii od ostatních moderních ztvárnění. Rozhodli jste se pro příběh nebo pro realismus, nebo pro kombinaci obou?
Pravděpodobně pro oba, i když si nejsem jistý, že to bylo všechno vědomé rozhodnutí, protože mám sklon být spíše instinktivní než analytický spisovatel. Myslím, že to v zásadě spočívá v tom, že jsem se chtěl co nejvíce chovat k Herkulesovi jako ke skutečné osobě, spíše než k nějakému superhrdinovi, což je žánr, který nenávidím a naštěstí se mi vždycky podařilo vyhnout se psaní. Skuteční lidé jsou samozřejmě obklopeni jinými lidmi, což vám dává mnohem větší prostor pro vývoj postav, pokud spolu komunikují.
Hercules má za posledních 50 let nespočet adaptací v komiksech, filmech a v televizi. Ovlivnilo vás něco z toho? Existují náhodou odkazy na „Herkula“ v New Yorku?
zaostalé kalorie
Ne, a ne. Když jsem byl dítě, viděl jsem italské filmy Steva Reevese Herkula, které vypadají skvěle, když vám je 10 a mají tu výhodu, že bez ohledu na to, jak jsou hammy, hrají příběh na rovinu. Ale mají úplně jiný pocit jako ten ponurý fatalismus, který do příběhu vnáším. Pokud jde o další věci, které zmiňujete, obávám se, že mě to prošlo. Dlouho jsem se vzdal sledování televize a čtení komiksů a za posledních 35 let jsem sledoval i něco jiného než orientální filmy. Nikdy jsem neviděl „Herkules v New Yorku“ a netuším, o co jde; i když celý koncept zní příšerně a myslím si, že je irelevantní pro můj příběh, který je zcela zasazen do roku 1200 př. Kromě toho, opravdu bych nechtěl psát příběh Herkules, který byl ovlivněn něčím jiným, kromě starodávného materiálu, protože chci, aby to bylo můj příběh a co nejoriginálnější.
Americké komiksy mají tradičně, stejně jako americké filmy, nakonec pozitivní závěr - nebo přinejmenším dlouhý pozitivní okamžik. Nezní to, jako bys chtěl pro tento sentiment film „Hercules: Thrácké války“. Už jste viděli, jak se komiksové publikum v průběhu let dostává do větší míry vnímavější k chmurnějším vyprávěním?
Nejprve vezmeme druhou část otázky: ano, myslím, že diváci jsou dnes vnímavější k chmurnějším vyprávěním, zejména proto, že firma přešla na trh přímého prodeje. Co se týče tradičních optimistických okamžiků nebo závěrů, aniž bych chtěl něco rozdávat, protože příběh ještě není dokončen: ne, nedělám „materiál na dobrý pocit od Walta Disneyho, který těší srdce“. Je to částečně proto, že pocházím z britské komiksové tradice, která má pravděpodobně tvrdší hranu než ta americká; částečně proto, že jsem zamýšlel, aby byl příběh meditací o nevyhnutelném osudu; a částečně proto, že když jsem začal příběh, byl jsem extrémně naštvaný na válku v Iráku (a zůstávám tak dodnes), kde ve jménu osvobození bylo zabito stotisíc nevinných civilistů. V různých částech první série jsou šikmé odkazy na Irák a já jsem opravdu chtěl vykreslit válku jako něco hrozného, krvavého a rozhodně neromantického. Takže ne, Hercules se nakonec nevydá a nebude žít šťastně až do smrti.
V komiksu pracujete již čtvrt století. Jaká je největší změna, kterou jste v tomto odvětví od svého vzniku zaznamenali?
kdo vyrábí 312 piva
Ve skutečnosti je to již více než 40 let. Začal jsem dělat redaktorskou práci pro skupinu Power Comics Group, kterou vydalo Odhams Press v roce 1967, a v roce 1972 jsem pracoval na volné noze, ačkoli v 90. letech jsem několik let strávil spíše psaním a editováním pro „Fortean Times“ než komiksem. Je zřejmé, že tam bylo strašně mnoho změn, ale je těžké říci, která je největší.
Během svého působení v oboru jsme viděli virtuální zničení britského komiksového průmyslu. Když jsem začínal, byli tam Odhams, Fleetway a DC Thomson, všichni s vlastními rozsáhlými řadami týdenních komiksů, plus několik nezávislých jako Thorpe & Porter a později Quality Comics a Marvel UK. Nyní je jen o něco více než „2000 AD“. Mezitím se ve Velké Británii a USA distribuce změnila hlavně z novinového stánku na přímý prodej. Úřad pro komiksový kód je pryč, ačkoli upřímně řečeno, distributoři mají tak pevně stisknuté to, co je povoleno, že se zdá, že to neovlivnilo tradiční komiksy.
Pokud jde o práci v oboru, když jsem začínal, neexistovaly žádné věci jako smlouvy nebo práva tvůrců. Přinejmenším ve Velké Británii to přišlo až na začátku 80. let, kdy jsme dělali „Warrior“ pro Quality Comics. Předtím jste práci jen odevzdali, vzali jste (žalostně malý) plat a vydavatel vlastnil všechno úplně. Také nebyly žádné kredity pro autory. Nezapomínejme, že v dnešní době se v obchodě klepá na některá ega, to nemusí být špatná věc. Když jsem tedy takto zlomil okovy, jsem ohromen, že se zdá, že tolik lidí chce znovu zavázat své řetězy podpisem exkluzivních smluv. Celá podstata života na volné noze pro mě spočívá v tom, že máte několik příležitostí rozšířit svůj talent a dělat různé věci pro různé vydavatele. A pokud to znamená, že nevíte, odkud pochází vaše další výplata, když jste dokončili svou aktuální sérii, je to dobrodružství. To je to, co vás udrží ve střehu, místo aby stagnoval v bezpečné práci a produkoval nějakého idiotského superhrdinu, měsíc co měsíc.
Pracovali jste pro mnoho různých komiksových společností. Jak jste našli zkušenost ve společnosti Radical?
Je to skoro jako pracovat pro jakoukoli jinou společnost. Nejsem ten, kdo by se věnoval redakcím, jen sedím tady doma a píšu si své věci, a komunikujeme hlavně e-mailem, takže by nemělo velký rozdíl, jestli by kanceláře byly v Londýně nebo v Kalifornii. Jako vždy došlo k obvyklým problémům s kousáním, když se usazujete v práci pro novou společnost, ale zdá se, že jsou vyřešeny, a jsem dost šťastný, že jsem se přihlásil k druhé sérii „Herkules“. Hlavně jsem však mnohem šťastnější, když pracuji pro malou společnost než pro obrovský konglomerát. Je tu mnohem větší osobní angažovanost, cítíte, že vaše práce je více ceněna, a pokud je třeba něco vyřešit, můžete si promluvit s lidmi přímo, místo abyste měli pocit, že jste obětí svévolných rozhodnutí učiněných anonymním vedením v jiných část společnosti. A kromě čehokoli jiného moje současné osobní okolnosti znamenají, že nemohu velmi rychle vyprodukovat práci. Radical je připraven to zohlednit, což pochybuji o tom, že by tomu tak bylo u jedné z velkých společností.
Byla oznámena filmová verze vašeho filmu „Hercules“. Je toto vaše první zkušenost s adaptací na obrazovku?
Ve skutečnosti to pro mě zatím není vůbec žádný zážitek, protože o tom vím jen málo víc, než to, co lze najít na webových stránkách Radical! Jsem si však jistý, že každý chce, aby byl film docela blízkou adaptací komiksu, což mi vyhovuje. Ale odpověď na vaši otázku je ano a ne. Ano, bude to poprvé, co by někdo chtěl natočit rozsáhlý film na základě mé práce. Na druhou stranu jsem nedávno zjistil, že volá amatérský outfit Změněné pohledy vytvořil půlhodinovou počítačovou animaci příběhu „Abslom Daak, Dalek-Killer“, který jsem napsal před 30 lety pro film „Dr Who Weekly“, který, pokud to není tak technicky dokonalý jako velká studiová produkce, je stále mimořádně působivé - už jen kvůli jeho mimořádné věrnosti původnímu scénáři a skutečnosti, že to všechno bylo děláno spíše pro lásku než pro peníze. V současné době s plným požehnáním začínají pracovat na animaci pokračování „Star Tigers“ a já se nemůžu dočkat, až uvidím konečný výsledek.
Trápí vás, lidi za předpokladu, že jste příbuzní s Alanem Moorem?
Ne, ani to mi nevadí. Alan je mým nejbližším přítelem již 40 let a známe se od dospívání. Spolupracujeme tu a tam, a když to neděláme, vždy diskutujeme o našich různých projektech. S takovým vztahem není divu, že jsou lidé zmatení. Vlastně byste se asi měli ptát, jestli to vadí mu , lidé si myslí, že je příbuzný starého boza jako Já!
