'No ... Co se děje, doktore?'
Tato slova slyšeli všichni z úst Bugs Bunny, animovaného králíka uprostřed nespočetných karikatur „Looney Tunes“ a „Merrie Melodies“. Zatímco Bugs začal v roce 1938, v karikaturní postavě milující mrkev zbývá spousta života.
V září představila Cartoon Network první sezónu „Wabbit - A Looney Tunes Prod.“, Zcela nové animované série, která přináší Bugs Bunny a jeho přátele zpět do televize a vidí, jak se vzdávají formátu sitcomu používaného ve většině jejich moderních vzhledy. Místo toho se série vrací ke klasickému formátu zavedenému „Merry Melodies“, kde Bugs hraje ve dvou šortkách na epizodu, v každé dominuje orchestrální hudba a zdravá dávka grotesky.
PŘÍBUZNÝ: Scooby-Doo a Bugs Bunny přistávají na Boomerangu v nové sérii
Producent Gary Hartle a hlasoví herci Jeff Bergman (Bugs Bunny), JP Karliak (Wile E. Coyote) a Bob Bergen (Porky Pig) navštívili v newyorském Comic Conu světově proslulý CBR Tiki Room, aby hovořili s Albertem Chingem o nová série Cartoon Network, jejich postavy a to, jak je tato série úcta ke klasickým karikaturám a zároveň zahrnuje současnou kulturu a odkazy. Diskutují také o tom, jak udržují postavy konzistentní a svěží pro každou novou animovanou interpretaci.
V prvním rozhovoru hlasoví herci JP Karliak a Bob Bergen diskutují o tom, co se jim nejvíce líbí na novém pojetí klasických postav „Looney Tunes“ ve hře „Wabbit“ a o tom, jak udržují svou práci a postavy zábavné. Diskutují také o často uváděném pokračování hry „Space Jam“, v níž se postavy spojily s legendou NBA Michaelem Jordanem o basketbalovou hru mimo svět.
Frieza, tohle není moje konečná podoba
Co je nejzábavnější na objevování těchto postav v roce 2015:
JP Karliak:
Myslím, že nejúžasnější na tom je, že jde o návrat ke klasickým šortkám „Merry Melodies“ a „Looney Tunes“. Za prvé, je to v šortkách, malých pět až šestiminutových věcech a opravdu to má tak chytlavou hudební orchestraci. Prostě to zpívá. Zvláště když se všichni dostáváme do místnosti a nahráváme společně, opravdu to má tu pingpongovou věc, která opravdu funguje.
Bob Bergen: Pro mě je to všechno v písemné formě. Vždy, bez ohledu na to, co děláte. Jeff a já jsme o tom mluvili dříve, oba jsme začali s Tiny Toons jako před 25 lety s těmito klasickými postavami a udělali jsme tolik různých projektů a produkcí, že psaní je vždy jiné, vždy se snažíte potěšit lidi, kterými jste pracovat s.
[Spisovatel / producent] Matt Craig našel vzorec pro uvedení Porkyho komedie a koktání, který jsem nakonec dostal jako: „Vidím, o co se snaží, dobře.“ Jak jsi řekl, je to rukavice. Sedí jako rukavice. Bez těchto slov tedy nemáme co dělat. Je to všechno o psaní. Jako lidé, kteří jsou úzce spjati se světem animace, si tyto postavy vytrvaly, nikdy ve skutečnosti neexistovala doba, kdy by tyto postavy neměly rotaci.
c bílá míchací deska
Proč je důležité, aby se tyto postavy držely kolem a byly interpretovány pro nové generace:
Hory: No, z hlediska zaměstnání - ale toto je franšíza, která existuje už od 30. let, že není důvod, aby tyto postavy někdy vypadaly z očí veřejnosti. Ať už jde o opakování klasiky, nové verze nebo nový film. Existuje důvod, proč byly Looney Tunes v průběhu let tak úspěšné. Jsou to skvělé postavy, stejně jako Charlie Chaplin, bratři Marxové, Abbott & Costello a Lucy. Jsou to klasické komediální postavy stejně jako ty.
Karliak: Díváte se na kteroukoli z klasických Looney Tunes a stále má stejný snímek, stejný pop, jaký vždy.
O nadčasové povaze postav, které se vracejí až na začátek:
Karliak: Absolutně. Myslím, že současné to jen zvyšuje povědomí o tom. Je to něco jako to, co udělali s Mickeyovými šortkami pro Disney. Přivedli Mickey Mouse zpět do vědomí jako životaschopnou postavu. „Looney Tunes“ jsou stejné, o to více, že osobnosti Bugs, Daffy a Porky jsou na špičkách našich jazyků.
Františkánské kvasinkové pšeničné pivo
Hory: Ale pokud se nad tím zamyslíte, klasické „Looney Tunes“ byly v jednom okamžiku moderní. Takže to, co dnes vidíme, vypadá jako: „Ach, to je Carmen Miranda. To je sranda.' Tehdy to bylo jako vidět Madonnu. Nemyslím si, že to byla docela Madonna, ale jde mi o to, že je stavíme do současných situací právě teď a vždy byly uvedeny do současných situací. Za třicet let, kdy se bude Wabbit opakovat, se chystají jít: „Ach, pamatuji si ty řidiče Uberu. Byly to šílené. “
Pokud je něco na pověstech kolem pokračování filmu „Space Jam“:
Hory: Pracujete na věci, je to práce a doufáte, že je úspěšná, doufáte, že si to někdo pamatuje po nahrávání. Slyšel jsem také stejné zvěsti; Billy West, Dean Baker, já, byli jsme na Twitteru a ptali se: „Co jste slyšeli, lidi?“ Protože nevíme, slyšel jsem stejné fámy, jaké mají fanoušci. Rád bych udělal pokračování „Space Jam“, možná crossover „Wabbit“ verze „Space Jam“. Myslím, že Wile E. by mohl mít zábavnou roli ve filmu „Space Jam 2: The Year He Makes Contact“.
Karliak: Pravděpodobně by znovu objevil Air Jordans. To by bylo fatální.
gennessee krémové pivo
Hory: Bylo by skvělé znovu vidět tyto postavy na velké obrazovce.
Ve druhém rozhovoru hovoří hlas samotného Bugs Bunny, Jeffa Bergmana a producenta Garyho Hartleho o vyvážení návratu k ikonické povaze raných příběhů Bugs s moderním vnímáním a jaké to je, když Bergman vyjádřil stejnou postavu více než dvěma dekády.
Při klasickém otáčení postav, ale s kývnutím na moderní cítění:
Gary Hartle: Jo, má to trochu víc. Myslím, že jednou z věcí, které jsme udělali, bylo to, že jsme se trochu vrátili ke zlovolnosti Bugů. Víte, je trochu smradlavý, jak rád zdůrazňuje. ... Myslím, že stejně jako ostatní lidé se pokoušeli dělat další inkarnace, jako každá ikona, začali ho čistit a vymývat. Právě jsme se vrátili k tomu, abychom nechali Bugy být Bugs, a myslím, že to je součástí úspěchu show.
O tom, jak Bergman přistupuje k reimaginované postavě poté, co ho hrál tak dlouho:
Jeff Bergman: To je dobrá otázka, nevím, jestli se na to někdo někdy zeptal. Je to velmi odlišné, každý projekt je velmi odlišný, protože každý režisér, každý režisér animace, každý režisér dialektu má svůj vlastní dojem z toho, jak chce, aby postava zněla. Takže se to mění; v průběhu let se to změnilo. Myslím, že pokud vůbec, více se podobá nejranějším [verzím], protože je tak akční. Takže je to myslím mnohem energičtější.
Hartle: Jednou z věcí, kterou jsem v tom opravdu stanovil, je to, že je to jako estráda. Když se podíváte na ty staré a my to napodobujeme, je to, jako by byli na jevišti, a herci pak přišli z této disciplíny. Takže děláme totéž. Takže nastavení je velmi jednoduché, mohl bych mít dvě postavy, které se navzájem hrají, a držíme na nich kameru a necháme je na tento bada-bing bada-bang druh rozhovoru a jeho rytmus je pro show důležitý. Myslím, že to je jádrem toho, jak děláme naši show.
Bergman: Někdy tam budeme mít možná osm nebo devět kluků, ve studiu a budeme jen tam a zpět. Je to šílenství. Je to uprchlý vlak. Ale myslím, že to ve výkonech dostáváme.
