V dnešní době není neobvyklé, že mezi sezónami anime budou dlouhé mezery. Například mezi první a druhou sezónou roku byl čtyřletý rozdíl Útok na titána a One-Punch Man, ale trvalo jen pět let, než jsme dostali tři Železný muž filmy od Marvel Studios. Ačkoli důvody pro Útok na Titány čtyři roky se velmi liší od One-Punch Man, ve světě anime to v žádném případě nejsou výjimečné případy. Podívejme se na několik důvodů, proč některým anime trvá tak dlouho, než získají další sezónu.
Plánování není tak jednoduché, jak si možná myslíte
Během a Sword Art Online autor na konferenci Anime Expo 2014 Sword Art Online a Accel World Reki Kawahara byl dotázán na plány anime pro budoucnost Accel World , který Sunrise v roce 2012 upravil na poměrně populární anime, což znamená, že bylo přirozené předpokládat, že obdrží druhou sezónu.
Kawaharova odpověď bylo vtipné i pragmatické - ukázalo se, že Accel World's produkční studio bylo také zodpovědné za velmi populární idol série Milovat život! , kterými byli (a pravděpodobně stále jsou) plně obsazeni, takže na ně nezbyl čas Accel World. Bohužel změna studia byla také obtížná kvůli zaneprázdněným plánům jiných studií. Jeden z klíčových animátorů v Sword Art Online, Yuu Aoki, nedávno se podělil o své zkušenosti s produkcí animace v aplikaci hlasového chatu Clubhouse a jeho příběh se odráží od příběhu Kawahary. Jeho projev je podrobně popsán v tomto vlákně Twitteru .
Svatý. pauli dívka ležák
Aoki poznamenal, že jelikož většina animačních studií je zaneprázdněna projekty, plánování anime projektu předem trvá alespoň dva roky. Pokud je sezóna 2 oznámena okamžitě po ukončení sezóny 1, znamená to, že již byla naplánována dávno. V opačném případě bude výroba muset počkat alespoň dva roky, než se stejný tým vrátí a vytvoří 2. sezónu.
Režisér Hiroshi Nishikiori, jehož práce zahrnuje Jistý magický rejstřík , který měl také dlouhé přestávky mezi ročními obdobími, zazvonil do Aokiho rozhovoru a poukazuje na to, že aby měl stejný personál napříč ročními obdobími, výroba si bude muset počkat, až se harmonogram všech přizpůsobí. Čím déle čekají, tím to bude těžší, protože mnoho animátorů neslavně pracuje směšně dlouho, což znamená, že se jejich plány plní velmi rychle. Pokud se stejný personál nemůže vrátit do sezóny 2, jako tomu bylo v případě One-Punch Man Sezóna 2, výsledek by mohl být docela zklamáním .
Plánování je obzvláště problematické pro originální anime, které nemají za sebou vliv populárního zdrojového materiálu. Jelikož není zaručeno, že původní anime uspějí, jsou produkční výbory ochotny poskytnout zdroje pouze na jednu nebo dvě sezóny a nebudou se zavázat k produkci více epizod, pokud se Blu-ray a zboží nebudou dobře prodávat. Některé originální anime, jako např 2019 Stars Align dokonce dostal jedno ze svých předem naplánovaných období sníženo kvůli nedostatku rozpočtu, což vedlo k ukončení velkého cliffhanger. Pak je tu vždy problém, aby anime dohnalo postup zdrojového materiálu. Popularita přehlídek jako Útok na titána a My Hero Academia dokazuje, že diváci jsou ochotni na kvalitní produkce počkat o něco déle.
Problémy s produkčním výborem mohou způsobit zpoždění
Plánování také přináší problém se strukturou výdělků v anime studiích. Produkční výbory anime obvykle hledají sponzory, kteří by financovali produkci, než se někdy začne vyrábět show. Mezi tyto sponzory mohou patřit televizní stanice, vydavatelé a tvůrci hraček a postav. Sponzoři očekávají návratnost svých investic, obvykle prostřednictvím prodeje zboží, DVD, Blu-ray, licenčních smluv a souvisejících zdrojových materiálů.
po celém světě dlouhá vanilková vanilka
I když se anime dostává velké divácké pozornosti a ohlasu, nebude-li prodej souvisejícího zboží na stejné úrovni, nebude podle standardů produkčního výboru považován za anime. Tyto neúspěšné produkce pravděpodobně nedostanou včasnou druhou sezónu, pokud vůbec. Zahraniční investoři, jako jsou Netflix a Crunchyroll, by mohli tuto situaci změnit, ale prozatím tradiční struktura zisku stále určuje, které anime se vyrábějí.
Lidské náklady na produkci anime
Vždy je důležité si uvědomit, že animace je velmi pracovně náročné odvětví a Japonsko stále produkuje většinu anime prostřednictvím ručně kreslené animace - a kreslení každého snímku ručně vyžaduje hodně času a úsilí. I když Japonsko nyní zadává mnoho menších mezitímních animací (jako například to, co vyplňuje mezery mezi škrty) do zemí s nižšími náklady na pracovní sílu, mzdy animátorů vydělávají v poměru k množství práce, kterou produkují, je extrémně nevyvážený.
Podle nejnovějších statistik Současná hodinová minimální mzda v Japonsku se pohybuje kolem 2 902 v průměru (~ 9 $). Mezitím vydělávají animátoři kolem 200 ~ (~ 2 dolary) na stránku a dokončení jedné stránky obvykle trvá přibližně jednu hodinu, což znamená, že tito animátoři si nemohou vydělat životní minimum bez ohledu na to, jak tvrdě pracují. Dokonce i klíčový animátor pro masově populární Zabiják démonů pouze vydělává 4 000 per za řez .
33 exportních pivních kamer
Problém částečně souvisí s tím, jak anime studia dosahují zisku. Podle Japonské ministerstvo hospodářství, obchodu a průmyslu , většina animačních studií si nezachovává práva pro sekundární použití svých produktů, což znamená práva na prodej a licencování (viz graf výše, světle žlutá znamená 0% uživatelská práva). Zprávy Asociace japonských animací (AJA) že v roce 2019 bude velikost trhu japonské animace v širším slova smyslu, včetně sekundárního využití, jako je merchandising a licencování, 27 1,27 bilionu (24 miliard dolarů), zatímco v užším smyslu je tržba společností produkujících animaci 300 miliard ((2,88 miliardy dolarů) ). To znamená, že 90% příjmů anime průmyslu nesměřuje do produkčních společností.
I tak je množství peněz, které animátoři dostávají, ve srovnání s průměrným pracovníkem v miliardovém průmyslu propastné. Více animátorů se v dnešní době mění na práci na částečný úvazek kvůli tomu, že jsou kvůli tomu nedostatečně placeni. Tento problém se váže zpět k prvnímu bodu plánování a také vede k tomu, že zbývá méně zdrojů pro plánování výroby pro druhé sezóny. Pokud produkční společnosti budou i nadále přepracovávat a podplácet své animátory, bude méně talentů ochotných vstoupit do odvětví nebo v něm zůstat a otázka prodloužených přestávek mezi sezónami se bude jen zvyšovat.
