15 důvodů Originální kráska a zvíře je lepší než remake

Jaký Film Vidět?
 

Pokud jste naživu, pravděpodobně jste slyšeli, že Disney vydalo hraný remake své klasické hry „Kráska a zvíře“. Zatímco recenze byly smíšené, zabíjí to u pokladny a bez ohledu na to, co říkají kritici, fanoušci jsou zamilovaní. A měly by být. Je to krásné ztvárnění jedné z nejúspěšnějších animovaných funkcí všech dob a může se pochlubit velmi schopným hvězdným obsazením. Ale drží mluvící svíčku k originálu? Krátká odpověď zní: „NE! NIC NEMOHLO NIKDY NEJVYŠŠÍ, ŽE ÚŽASNÉ ÚSPĚCHY V ANIMACI! “



PŘÍBUZNÝ: Kráska a zvíře: 15 způsobů, jak je remake lepší než originál



Původní film „Kráska a zvíře“ byl tak blízko dokonalému filmu, jak se většina animovaných filmů dostává. Má drama, romantiku, komedii, napětí a psa, který je podnožkou. Dobře, ten druhý také má, ale ten animovaný je mnohem roztomilejší. Vážně, o novém hraném filmu lze říci mnoho skvělých věcí, ale zde je 15 důvodů, proč originál zůstává naším oblíbeným.

UPOZORNĚNÍ: Tento článek může obsahovat spoilery pro hraný film „Kráska a zvíře“.

zlé dvojče Biscotti

patnáctCOGSWORTH

Víme, že s touto pravděpodobně šlápleme na nějaké Magne-prsty, ale David Ogden Stiers zůstává jediným Cogsworthem. Stiers byl v té době uznávaným hlasovým hercem a má rozsah, který to může ukázat (zábavný fakt: vyjádřil také vypravěče). Jeho Cogsworth je současně perfektní množství vyděšené, úzkostlivé a oddané své práci. Navíc je velmi vtipné, když ho Lumière zatáhne do filmu „Buď naším hostem“ a musí si pomocí hodinových ručiček setřít sůl z obličeje.



Naopak a pochopitelně ho McKellan hraje mnohem starší a mnohem bouřlivější. Nikdy není tak vystrašený ani nervózní jako v originále, a to mu ubírá na původní dynamice Lumière / Cogsworth, která byla tak roztomilá. McKellan's Cogsworth a MacGregor's Lumiére nás nikdy nepřesvědčili, že jsou někdy v rozporu. V animované verzi je to jeden z primárních vztahů a je to perfektní komická scéna, když jsou věci příliš napjaté. Rovněž zakořenil odvěký střet kultury mezi Anglií a Francií.

14STAČÍ DOSTAT PÍSNĚ

Požehnejte tyto písničky navíc v hrané verzi. Požehnej jejich srdce ! Ani jeden nerezonoval, snad kromě Mauricina. Nová píseň The Beast, „Evermore“, je jen klikatým, nadějným zkoumáním toho, jak chce být znovu člověkem, ale ach ne ... nemusí být. Jedna romantická, náladová píseň od bestie, která má vzbudit strach, je dost, děkuji. Jeho činy a měnící se postoj k Belle jsou víc než dost, aby divákům naznačily, že se mění k lepšímu. Píseň z toho udělala příliš sentimentální AF.

Totéž platí pro služební dny „Dny na slunci“. Všechny tyto postavy dělají od chvíle, kdy jeden mluví o tom, jak chtějí být znovu lidmi. Jejich jedinou motivací pro každou jednotlivou akci, kterou podniknou, je pomoci Belle a bestii se do sebe zamilovat, aby mohli být znovu člověkem. Nepotřebovali jsme zbytečnou píseň, která by tento bod vrátila domů. Začíná a končí u slova „Buď naším hostem“.



13POUZE JEDEN NÁBYTEK MILUJÍCÍ PŘÍBĚH

Dobře, řekněme, že tam byla hodně času stráveného nad tím, zda by služebníci našli nebo nenašli lásku také v hrané verzi. V originále vedlejší postavy dělají to, co mají dělat - podporují primární příběh. Ano, je zábavné, když Lumière a Plumette flirtují, ale to je částečně proto, že je dostáváme v omezených dávkách, a je to pohled dovnitř do osobních životů předmětů v domácnosti.

A co víc, v originále jsou tyto objekty z velké části komiksem, což divákům umožňuje více se soustředit na nejzajímavější vztah ve filmu - Belle's the Beast. Verze pro živé hraní se však příliš zaměřuje na nepříjemnou situaci zaměstnanců a jejich S.O.s. Vzhledem k tomu, že žádná z nábytkových romantik není dobře provedená (viz: Garderobe's), kdykoli se na ni musíme dívat, začneme se nudit a začneme přemýšlet, až se Gaston vrátí. Zvedněte ruku, pokud jste v duchu zasténali, když Plumette odhalila, že její peří rostlo zpět rychleji než obvykle na ustaranou Lumière.

12SKŘÍŇ

Osamělá šatna pro dobré časy Joanne Worelyové byla poctou ženské komediální osobnosti. Nikdy není vtipné sledovat, jak se tato velká dřevěná skříňka opírá o Belleinu postel, aby mohla mluvit s dívkou, nebo skočit z balkonu s operativním „Aaaahhhhh !!“ Je to jako kdyby byla lady Olenna opilá a tvoje nejlepší kamarádka. Má jen několik scén, ale panteon palácových postav by bez ní byl žalostně neúplný. V novější verzi tomu tak není.

Nejsme si jisti, jak plýtváte Audrou MacDonaldovou, ale „Kráska a zvíře“ určitě ano. Prostě ji nechte jít od zpěvu polovičních textů k chrápání v každé scéně a to bude hotové. Madame Garderobe má více příběhu, ale mnohem méně práce. Její napůl humorný románek se Stanleym Tuccim a pokus vyvolat eyeroll přesvědčit diváky, že se nakonec nakonec nedají dohromady, nikdy nebyla nic jiného než otravná ztráta času. A nikdy nevyskočila z balkonu! JE TO NEJLEPŠÍ SOUČÁST CELÉ BITKY !!!

jedenáctNENÍ ŽÁDNÝ PLAGUE

Dobře, křičte na kohokoli, kdo chtěl dát historický kontext příběhu o dívce a kouzelném zvířecím muži, kterého miluje. Vážíme si vás, vážně, vážíme si. Ale mor, není, nikdy nebyl a nikdy nebude, vhodný pro film Disney. V originále jde Bellova matka cestou mnoha matek Disney - nevysvětlitelná smrt (pravděpodobně porod) před zahájením akce filmu. Je to posvěcená tradice a pokud se od ní odchýlíte, měli byste nám raději posloužit patosem na úrovni „Bambi“.

Bohužel to, co jsme dostali, byla podivně strašidelná a příliš skutečná scéna, kdy Belleina návštěva byla ve starém bytě její rodiny, jen aby si uvědomila, že její matka zemřela na mor. Zapomeňme na skutečnost, že ta zatracená kniha je mohla přivést na Bahamy, stále je to divně sci-fi, „The Walking Dead“ - eskadrový okamžik uprostřed pohádky. Pokud existuje remake typu „Sněhurka a lovec“ hry „Kráska a zvíře“, pak existuje určitý prostor pro mor. Ne. V. Disney.

10LEFOU'S LOYALTY

Interpretace Lefou od Joshe Gada byla jedním z mála doplňků k původnímu příběhu, který oba bavil a dával smysl. Jako pozadí příběhu, když byl Lefou zamilovaný do Gastona, vysvětlil, proč šel se všemi těmi strašnými (a kostnatými) nápady. Ale také to vedlo ke skutečně vymyšlenému a zbytečnému momentu změny srdce v závěrečné bitvě. Nebylo to vtipné a bylo to mnohem více toho příběhu, než kdokoli požadoval. I když bylo skvělé vidět homosexualitu konečně (i když vlažnou) zastoupenou ve vesmíru Disney, z hlediska zábavy je Lefou zábavnější, když je dvourozměrný darebák.

Maine pivo společnost mo

Pravděpodobně porazíme tuto hůl mrtvým koněm, ale „Kráska a zvíře“ má složitý primární vztah. Nepotřebuje další. Je to už druh nepraktického příběhu, zejména v hrané verzi s propracovanějším pozadím každé jiné postavy v práci. Lefou je hodně zábavný jako bláznivý pomocník.

9NOVÁ ENCHANTRESS JE EXTRA

Pokud se něco nezlomilo, Dělat. Ne. Opravit. To. U milovaných filmů Disney to jde dvojnásobně. Prolog v originálu byl přesně to, kolik jsme potřebovali vidět o Čarodějce, která staví hrad pod její kouzlo. Dobře, to není úplně pravda. Bylo by hezké uzavřít, kdyby se na konci objevila a byla celá: „Vidíte? Bylo to tak těžké? ' Co nebylo hezké? Živé akce ‚Vyděděná žebrácká dáma je ve skutečnosti velmi silná (a citlivá) kouzelnice, takže buďte na všechny milí, děti, ' Varování.

Chápeme to. Dostali jsme to poprvé. Získali jsme to v prvním prologu a upřímně řečeno, dostali jsme to také v živém akčním prologu. Když Galadriel promluví, posloucháš. Bylo naprosto zbytečné a ztráta dobrého Gastonova času, aby čarodějka byla laskavým člověkem na okraji, který nám připomněl, že nyní všichni společně, zdání klame . Počkejte, není o tom nějaká pohádka ...?

8PRINCE'S BACKSTORY

Princova backstory v originále stačí k tomu, abychom byli zvědaví a obávali se, jaké to je zvíře, když příběh filmu skutečně začíná. Je krásně vykreslen v barevném skle a zůstává strašidelný a tragický. Je také pozoruhodně efektivní a do minuty nás seznámí s postavou Bestie bez nutnosti dalšího pozadí. Je to rozmazlený spratek a nasral špatnou čarodějnici. Konec příběhu.

Ale nooooo, živá akce musela jít a dát mu zlého otce, aby vysvětlil, proč byl opravdu bohatý princ v předrevoluční Francii povýšený a hrubý k chudým lidem. Jistě, je to srdečné a dobře provedené, ale původní Beast je stejně tak působivý, aniž by příběh zacházel do dalších délek, aby omluvil své staré chování. Tímto způsobem zůstává ústředním bodem příběhu to, že mění své chování, ne to, co to způsobil unavený, moderní trope.

7ŽÁDNÝ GUN CLIMAX

Dobře, mohlo by to být háklivé, ale v animované verzi Gaston pronásleduje Bestii šípy v závěrečném pořadí na vrcholu hradu, ne zbraň. Je to vlastně trochu divné, protože na začátku filmu používá ke střelbě bažanta zbraň, tak proč by na konci nepoužil jeden na bestii? Bez ohledu na Gastonovo uvažování nepoužívá zbraň. Používá šípy a je to důležité.

V živě hrané verzi je na filmu Disney něco opravdu znepokojujícího, v němž je jeden chlápek několikrát zastřelen jiným chlápkem. Je to opravdu, opravdu násilné ve srovnání s originálem. Je to stále Disney, takže je to přestřelka obklopená tančícími talíři, ale je to opravdu na místě a rozhodně mimo krok se značkou Disney. Neříkáme, že bychom nebyli dole s realističtější a nebezpečnější verzí příběhu, ale ne kousky sem a tam.

6ANGELA LANSBURY

Požehnej Emmě Thompsonové. Požehnat jí . Milujeme ji a není nic, co by nemohla dělat dobře, ale je tu jedna věc, kterou nemůže dělat lépe, a to je hra paní Potts. Angela Lansbury bude vždy a navždy tou pravou paní Pottsovou. Pokud jste u paní Lansbury nové, byla jako trochu vážnější Betty Whiteová - stejně populární, ale řešila záhady a nikdy nemluvila o sexu. Byla tak trochu ikonickou babičkou své doby, a to z ní udělalo absolutní dokonalost jako laskavou konvici. Upřímně řečeno, její ztvárnění filmu „Kráska a zvíře“ zůstává naším oblíbeným.

Navíc je mnohem zábavnější sledovat čajovou konvici, když se můžete odpojit od skutečnosti, že by se mohli zlomit, kdyby vyskočili přes stůl. Byli jsme to jen my, nebo to bylo trochu nervy drásající sledovat, co se zdálo jako velmi realistický kousek porcelánu, který se chtivě-hbitě odrazil po povrchu, který by ho za normálních okolností 100% rozbil. Vezmeme naši komiksovou fantasy zemi přes ten pocit každý den v týdnu, děkuji moc.

5ŽÁDNÁ HISTORIE VESNICE / HRADU

Umístěním hradu hluboko do lesa bez vazby na okolní vesnici mu dodává tajemství, které přispívá k jeho povaze magického místa. Jo, je to trochu divné, že by o tom Belle nikdy předtím neslyšela, ale pobíhá lidská šelma a spousta mluvících potřeb. Většina prvních publika pravděpodobně předpokládala, že nevědomost vesničana o hradu a jeho obyvatelích má něco společného se vším kouzlo pobíhat okolo.

voodoo ranger mlhavé ipa

Neexistuje absolutně žádný důvod, aby se vesničané stali dávno ztracenými příbuznými a milovníky hradního personálu. Je také smutné myslet na 20 let stárnoucího manžela paní Pottsové, zatímco jeho manželka a syn zůstali zaseknutí v čase. Myšlenka, že služebníci mohou mít spojení s vesnicí, byla navíc představena tak pozdě v živém akčním příběhu, že se cítí jako pozlacení lilie, když je to na konci vyřešeno. Potřeboval Cogsworth rybí ženu? Ne. Má na to Lumièra.

4TANEC

Společný tanec Belle and the Beast po rande je ikonický, neexistují dva způsoby. Je to jeden z nejznámějších obrázků ve filmu, ne-li samotný Disney. A v originále je to prostě lepší. Je něco na tom, sledovat, jak Bestie konečně dosáhne milosti a Belle je konečně tak krásná zvenčí, jako je uvnitř, což nám stále dává smysl. Je to dokonalé vyjádření toho, jak daleko se ve svém vztahu dostali, a je to tak romantické (tak romantické, jak může být tanec vlka-buvola s mladou dívkou).

Zatímco Emma Watson a Dan Stevens určitě měli chemii, živě-akční verze této stejné scény nikdy nedosáhla ničeho jiného než bledé napodobování originálu. Možná je to jen název hry, pokud jde o tyto druhy remaků, které jsou tak silně připoutány ke zdrojovému materiálu. Není to tak, že by Disney dovolil natočit film, aniž by tanec vypadal co nejblíže animované verzi, ale Belle and the Beast vypadá, jako by byly na plese. Ve skutečném životě to není tak kouzelné jako v komiksu.

3BEAST JE SCARIER

Nevíme, co to je, ale něco o tom vlastně být člověkem pod kostýmem šelmy dělá to méně děsivé vidět v živém hraní. Možná proto, že jako dospělí víme, že je to chlápek v C.G.I. oblek, takže to pravděpodobně není dokument. Animovaný vlčí buvol je pro dítě mnohem, mnohem děsivější než muž v obleku vlčího buvola. Jdi obr. Objektivně, protože je animovaný, jeho pohyby a výrazy mohou být trochu přehnané. Výšky původního zvířete jsou vyšší a jeho minima jsou nižší. Také jeho hlas je mnohem hlubší. Zimnice !

Je pravda, že takové věci dělají originál o něco těžší na sentimentálnosti a o něco více zastaralý, ale je účinný, pokud jde o podněcování strachu. Jste z kamene, pokud se Belle alespoň trochu nebojíte, když jde do západního křídla a zvíře na ni řve, aby 'ZÍSKALO OOOOOOOOOUT !!' * Živá verze se tam nikdy nedostane (pro dobrý důvod, trochu. Pokud ano, film by byl „Kráska a Revenant“.)

mordenkainenova kniha nepřátel shadar kai

* Navzdory skutečnosti, že Belle šla přesně tam, kde jí bylo řečeno, aby ne, a dotkla se něčí velmi důležité květiny.

dvaJE TO NADČASOVÉ

Klasické animované pohádky obvykle dobře stárnou. Když vezmete v úvahu, že většina Disney karikatur je jejich verzí příběhů starých stovky let, nemělo by to nikoho překvapit. Pomáhá také skutečnost, že jsou animované. Animace nikdy nestárnou. Živí akční herci ano. Je těžké nemít pocit, že „The Godfather“ je datováno, když se na něj díváte a díváte se současně na aktuální obraz Al Pacina.

Animace v tomto filmu je navíc tak dobrá a příběh je tak jednoduchý a dobře provedený, že je i nadále sledovatelný. Je to doslova příběh starý jako čas! Hraná verze bude nakonec vypadat beznadějně zastaralá, protože herci stárnou z těchto druhů rolí a speciální efekty postupují dál, než kde jsou nyní. Není to tak, že by byl hraný film předurčen k zapomenutí historií, ale nebude schopen dosáhnout stejného druhu klasického stavu, jaký má animovaná verze dodnes.

1BOL TO PIONEERING

Pokud jste nebyli kolem, když měl premiéru originál, pravděpodobně si nepamatujete obecný smysl hullaballoo, který jej obklopil. To je upřímné, trochu podceňování. Zatímco „Malá mořská víla“ vrátila Disneyho zpět na mapu, pokud jde o animované prvky, „Kráska a zvíře“ byl jejich dosud nejsofistikovanějším projektem, a to se ukázalo. Jednalo se o první animovaný film, který byl nominován na Cenu Akademie pro nejlepší obraz (prohrál s filmem La La Land), a byl také prvním animovaným filmem, který získal tři nominace na nejlepší původní píseň.

Byla to také první animovaná funkce Disney, která využívala jakýkoli druh počítačové animace. Animační tým Disney se spojil se společností Pixar s využitím její technologie CAPS (Computer Animated Production System). Poprvé byli schopni vytvořit pocit hloubky v dvourozměrném animovaném filmu, skvěle známém v taneční scéně Belle and the Beast. I když je remake jistě samo o sobě uměleckým dílem, nebyl a nikdy nebude tak průkopnický.

Jaká je vaše oblíbená věc na klasickém Disney filmu „Kráska a zvíře“? Dejte nám vědět v komentářích!



Redakce Choice


Scarlet Witch: WandaVision's Kids Are Somehow Teenagers in the Marvel Universe

Komiks


Scarlet Witch: WandaVision's Kids Are Somehow Teenagers in the Marvel Universe

Ve svém nejnovějším pohledu na nevyřešené komiksové příběhy CSBG zkoumá, jaké jsou dohody s dětmi Scarlet Witch, které už jsou nějakými teenagery.

Čtěte Více
Firestone Walker Union Jack IPA

Sazby


Firestone Walker Union Jack IPA

Firestone Walker Union Jack IPA a pivo IPA od firmy Firestone Walker Brewing (Duvel Moortgat), pivovar v Paso Robles v Kalifornii

Čtěte Více